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> sommaire > Espace Christian Dente - programme des concerts
//// Chanson vivante à Père Lachaise ////
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Espace Christian Dente

une salle de spectacle dédiée à la création chanson et aux artistes émergents.

 

//// à 20 h 30, jeudi 19, vendredi 20 et samedi 21 mai 2011 ////

Lilicub

Si Voyage en Italie, bluette musicale de la fin des années 90, reste dans les mémoires, les aventures de ce duo singulier sont multiples : une dizaine de disques et collaborations musicales, scène, bien sûr mais aussi des expériences diverses, travail sur la photographie… Alors que Catherine travaille à son quatrième roman et met en place CREATION PROCESS, un projet avec le CSL Sony, mêlant musique, littérature et cinéma, Benoît enregistre son premier disque solo et écrit pour les autres…Lilicub, c'est avant tout une vie d'artiste multipliant les formes, qu'elles soient musicales ou littéraires, une drôle de vie, donnée à voir sur scène…

Les 19, 20, et 21 mai, Catherine et Benoît cloront la tournée qui a suivi l'album « papa a fait mai 68 » à la manufacture chanson avec un spectacle loufoque et poétique faisant toujours, of course, place à la mélodie.

Plus d'infos : www.lilicub.com

//// à 20 h 30, jeudi 19 mai 2011 ////

Luc AlenversFlorent Richard
en 1ère partie

Un jour comme ça Derrière son piano, il propose de sa belle voix grave un univers toujours aussi poétique et sensible, parfois plus détaché et piquant. Emprunt de jazz dans ses parties instrumentales les plus développées, pop et romantique dans ses chansons les plus Variété.

Plus d'infos : www.myspace.com/florentrichard

//// à 20 h 30, vendredi 20 mai 2011 ////

Luc Alenvers
Simon Beaudoux
en 1ère partie

A la veille de ses trente ans, comme une urgence à accepter qui l'on est, à transformer les questions en évidences, armé de ses airs folk, il chante nos doutes et nos grandes certitudes. Des chansons existentialistes, écrites en français et en anglais, un nouveau projet solo en parallèle de son groupe Exsonvaldes.

Plus d'infos : www.simonbeaudoux.net

//// à 20 h 30, samedi 21 mai 2011 ////

Luc AlenversToma Roche en 1ère partie

Slameur, chanteur, comédien c'est bien. Les trois dans le même spectacle, c'est mieux !!! « Toma Roche Mon solo à trois » mêle un répertoire chanson et des improvisations slamées. Le public écoute et participe en apportant la matière des improvisations. Toma est accompagné par Nicolas Fabre au piano et Matthieu Sineau à la basse

Contact : tomaroche@gmail.com

photo © L. Martinez

Nicolas Joseph

(Soirée avec le soutien de )

Mes nuits sont plus courtes que vos siestes

La parole de Nicolas Joseph s'est affutée dans la nuit des bars et des salles de spectacles. D'abord en solo, muni de sa guitare, de son accordéon et de sa gouaille, il n'hésite pas à chanter haut et fort ses coups de gueule et ses coups de blues. D'une plume habile, trempée dans la noirceur, la tendresse et l'ironie, il nous dépeint son univers au détour d'airs tantôt graves tantôt entrainants. C'est accompagné de trois musiciens qu'il tourne désormais : Céline Fabre aux clarinettes, Yannick Jamin et Chadi Chouman aux guitares et percussions.

Après 10 ans de route, Nicolas Joseph nous offre un premier album, 13 titres au fil desquels l'artiste nous promène de sarcasmes en caresses, avec pour compagnons les ivresses et désillusions de notre temps.

Plus d'infos : www.nicolasjoseph.org

//// à 20 h 30, vendredi 6 mai 2011 ////

Peïo

Deux contraires qui se rencontrent : autant Peïo est solaire et extraverti, autant Alex est réservé et se livre peu. Peïo garde en lui l'éternelle nostalgie du Pays basque et de l'océan atlantique, et regarde au large, vers l'Amérique tandis que Alex est un voyageur, nomade dans l'âme, il a vécu au Sénégal et au Burkina faso.

Mais l'essentiel est ailleurs, et l'alchimie fonctionne, le langage simple et sentimental de Peïo séduit Alex, qui lui, bouillonne de longs poèmes. Ensemble, ils se forgent un langage commun, fraternel.

Peïo a appris à jouer de la guitare sur Eliott Smith et Ben Harper. il est habité par le blues et le folk américain, Alex pense et rêve l'Afrique avec Salif Keita, Ali Farka Touré, Youssou N'Dour...

Les chansons qu'ils construisent ensemble racontent une fracture sociale, une vision meilleure du monde, plus humaine, plus tendre. Peïo est un idéaliste, Alex un déraciné. Ils mélangent leurs influences, l'Afrique, le folk, la poésie... Ils se composent un métissage qui leur ressemble, une poésie qu'ils voudraient universelle, pour toucher le cœur des hommes.

Armés de leur énergie et de leurs chansons, ils enchaînent les premières parties (Da Silva, Saule et les pleureurs, Riké... ). Ecument les festivals ou le public leur fait un succès royal. Puis, par le biais de Pierre Sangra (guitariste de Thomas Fersen) ils rencontrent Dominique Ledudal, (réalisateur de Thomas Fersen, Tryo, JP Nataf...) et Seb Martel (guitariste de M, de camille, de las ondas marteles) qui, après une soirée passée dans leur cuisine à refaire le monde et écouter leur musique, sont touchés par la voix de Peïo, et décident de prendre en main leur album et de travailler avec eux.

Ca y est. La balle est lancée, et ne s'arrête plus de rebondir. Ils y sont, dans la marmite. Ca commence à bouillir..... Pour Peïo et Alex, ça commence aujourd'hui...

Plus d'infos : www.peio.fr

//// à 20 h 30, samedi 7 mai 2011 ////

Paul et Louise

S'inscrivant dans la lignée des duos que l'on ne peut oublier, Paul et Louise nous charment immédiatement par leurs chansons fraîches et mélodiques ainsi que par leur élégance. Leurs deux voix ont eu la chance de se rencontrer et composent des harmonies qui tantôt nous bercent, tantôt nous enchantent.

Couple à la ville comme à la scène, ils nous chantent leur vie avec ses moments d'extase, ses aléas, tout aussi bien que leurs rêves et leurs aspirations.

Si l'on peut reconnaître aisément leur penchant pour la musique folk américaine ou la pop anglaise, c'est de manière très personnelle et en français que ce duo parisien nous fait voyager.

Depuis l'été 2007, Paul et Louise ont aussi collaboré sur plusieurs projets : ils ont composé avec Armand Amar la chanson A New Born Child, chantée par Sinead O'Connor pour le film documentaire Le premier cri (Gilles de Maistre) ; on a pu les entendre dans le collectif Private Domain dirigé par Laurence Equilbey avec la chanson Here in this place (co-réalisée avec Marc Collin). Et quand Paul n'accompagne pas Mélanie Pain ou encore Nouvelle Vague, c'est évidemment avec Louise qu'on le retrouve sur scène.

Plus d'infos : www.myspace.com/pauletlouise

//// à 20 h 30, vendredi 13 mai 2011 ////

photo © Carole Reckinger

Lily Luca

"Quelques bribes d'enfance dans le sac à dos,le regard pointu et la voix faussement naïve, Lily Luca nous arrive avec tout son petit monde.

Et ça bruisse d'instants de vie, de personnages, de paysages, croqués avec humour et gourmandise. Et là, au beau milieu de ces sons joyeux et effrontés, on sent la vie qui pointe ses dents cruelles, et les premières fêlures du coeur..."

Michèle Bernard

Plus d'infos : www.myspace.com/lilyluca

//// à 20 h 30, samedi 14 mai 2011 ////

Luc AlenversFolfox en 1ère partie

Un duo funambule perché au dessus du vide qui nous délivre avec douceur ses petits textes poétiques...

Plus d'infos : www.myspace.com/folfox

 

William Schotte

de concert avec Sonia Rekis

(en coréalisation avec AECE)

A la fois poète, auteur, compositeur, chanteur, conteur, ayant quelque chose de commun avec un autre talent du plat pays qui est aussi le sien, c'est le genre de saltimbanque funambule qui fait ses pirouettes musicales avec l'art consommé du suspense, il part sur son fil comme un équilibriste qui rate un pas, tombera tombera pas ? Mais il se rattrape toujours.. C'est une sorte d'improvisation qui ne se perd jamais en temps mort, tout est spectacle, tout est matière à tenir le public dans une jubilation permanente.

L'art du griot, des Flandres ou d'ailleurs, c'est de raconter des histoires qui sont à tout le monde, mais on ne le sait pas toujours, il est là pour ça.. pour nous rappeler que les humains ne sont pas si différents que ça qu'ils soient des Flandres ou de Patagonie septentrionale.

Et toujours avec une pointe d'humour, une petite malice amicale, comme cette dédicace, « à Dany Boon, le descendant du célèbre trappeur » et une profession de foi qui dit tout :
« La plupart du temps quand je voyage
je n'emporte jamais de bagage
Ma roulotte qui va est garée dans mon cervelet
Elle cahote parfois c'est le prix de la liberté »

Dans cet exercice de haute voltige que le funambule exécute avec un balancier, le griot partage le voyage avec Sonia Rekis, accordéon pour elle, violoncelle pour lui, qui est maître de l'équilibre ? Peut-être est-ce dans la chanson de Ferrat qu'il faut chercher une réponse « Je me croyais libre sur un fil d'acier, quand tout l'équilibre vient du balancier... »

Peut-être, allez vous voir vous même ce qu'il en est de ce duo musical, qui fait de la chanson un jeu nourri de swing bucolique, de chanson d'amour country, de la langue française, de la musique acoustique bien faite.

Plus d'infos : www.info-groupe.com/williamschotte

//// à 20 h 30, vendredi 22 et samedi 23 avril 2011 ////

//// LAUREAT DU TREMPLIN 2010 « le Père Lachaise Musicale» ////

Kévin Soel

Kévin Soel est auteur-compositeur-interprète. Il a baigné dans la musique et commence dès l'age de 13 ans à chanter, jouer de la guitare et composer.

En 2001, il apprend en studio à enregistrer, arranger, ce qui l'amène à très vite faire ces premières maquettes chez lui.

En 2006, il travaille sur un nouveau répertoire qu'il peaufine année après année jusqu'à aujourd'hui. Il collabore sur des titres avec 2 auteurs-compositeurs, les textes évoluent, les arrangements aussi et il fait des concerts acoustiques réguliers.

Il nous livre aujourd'hui des titres pop avec des touches de folk, le tout en français. Grand prix du Père Lachaise musical 2010

Plus d'infos : www.myspace.com/kevinsoel

//// à 20 h 30, vendredi 29 avril 2011 ////

Patricia Loué

(en coréalisation avec Bac à sable Production)

Elle est poétesse, chanteuse et peintre. Elle présente avec émotion un nouvel album, La Bête humaine, mêlé de charme, de drame, entre chansons et paroles. Pour Patricia loué l'art n'a pas d'autres frontières que celles que l'on s'impose. Patricia Loué, c'est un style chanté-parlé, suave et hypnotique, avec un jeu sur les mots ciselé. Le tout sur une musique électro-acoustique. Elle est accompagnée sur scène par une guitare, une batterie et une basse.

Plus d'infos : www.patricialoue.com

//// à 20 h 30, samedi 30 avril 2011 ////

Xavier Mérand

Cinq ans après un premier galop d'essai "Toutes les histoires ont une chanson" paru en 2005, Xavier Mérand revient sur scène présenter son nouvel album : "Phare Ouest". Il s'agit d'un album de 12 chansons pour autant de compositeurs (citons Romain Didier, Ignatus, Roucaute, Crystel Galli entre autres) réalisé par le talentueux Franck Perrolle.

A noter également dans cet album, un croustillant duo avec la pétillante chanteuse Agnès Bihl. La chanson légère et humoristique, parfois même un peu désuète n'est plus son seul port d'attache et laisse place à des textes plus profonds.

« Xavier Mérand est un auteur à la plume subtile et lyrique. Aussi habile avec les mots qu'un cow-boy avec son lasso, le Phare Ouest de Xavier Mérand est un conte de la modernité aussi ironique qu'aérien. » Francofans.

Plus d'infos : www.myspace.com/xaviermerand

//// à 20 h 30, vendredi 8 avril 2011 ////

Luc Alenvers

Fred Perriot en 1ère partie

Après son 1er album « Les couleurs qui me plaisent » et de nombreux concerts, il revient avec « mes convictions poétiques », des chansons cyniques et poétiques au service d'une voix à fleur de peau. Paul Galiana à la guitare.

Plus d'infos : www.myspace.com/fredperriot

NOUVEAU !
Les concerts de sosies au petit déjeuner

ACP la Manufacture Chanson, inaugure, ce mois-ci, un nouveau concept : les concerts de sosies au petit déjeuners. Tous les lundis matins à 8 h (avant d'aller au travail...), un concert d'un sosie parmis les plus grands artistes de la chanson française est proposé.

Une façon orifiginale de débuter la journée pour tous les amoureux de la chanson.

• lundi 4 avril 2011 : Dalida

• lundi 11 avril 2011 : Charles Aznavour

• lundi 18 avril 2011 : Edith Piaf

• lundi 25 avril 2011 : Francois Béranger

Café-croissant à 7 h 45 - Spectacle à 8 h - prix de places (avec petit déjeuner) 19 € (tarif unique) - réservation indispensable par email acp@manufacturechanson.org ou au 01 43 58 19 94

5 places par lundi offertes pour le lancement de ce nouveau concept !
Pour les gagner : adressez un mail à acp@manufacturechanson.org (en précisant la date souhaitée...) et en donnant au moins un titre de chanson de l'artiste choisi... Les places seront offertes dans l'ordre d'arrivée.

Noah Lagoutte

C'est une jolie voix qui croque avec brio les petits instants de vie et qui déploie, avec ses musiciens, une énergie musicale qui lui sied à merveille. Ses envolées trip hop, afro, funk et samba se mêlent alors aux paroles pleines d'humour et de poésie.

Avec son air effronté, parfois sensuelle ou bien garçon manqué, Noah Lagoutte en séduira plus d'un.

Noah Lagoutte s'intéresse très jeune au spectacle vivant : danse, piano, théâtre, chorale.. Après un diplôme en communication, elle entre dans le milieu de la chanson lyonnaise en intégrant les Ateliers Chanson de l'ENM de Villeurbanne où elle obtient un D.E.M en 2007. En 2005 elle crée et défend sur scène son premier spectacle en duo guitare-voix. Elle participe à l'édition 2006/2007 du Grand Huit, et en octobre 2007,sort son premier album (Noah Lagoutte Duo). En 2009 après une période de recherche musicale et de création, Noah propose un nouveau spectacle « Pomme Verte » accompagnée par 4 musiciens (guitare/basse/batterie). Ils travaillent avec Sebastien Cormier (danseur contemporain), afin d'ancrer cette nouvelle énergie, et avec Jocelyn Flipo (Ligue d'Impro Lyonnaise) pour l'aspect scénique. L'enregistrement d'un nouvel album est prévu fin 2011 et Claude Mairet (guitariste-arrangeur-compositeur de Thiéfaine) participera aux arrangements.

Plus d'infos : www.myspace.com/noahlagoutte

//// à 20 h 30, vendredi 1er avril 2011 ////

Luc Alenvers

The garden en 1ère partie

Des mélodies pop et groovy à consommer sans modération.

//// LAUREAT DU TREMPLIN 2010 « le Père Lachaise Musicale» ////

Le chemin des chèvres

« Les trois allumés du Chemin des Chèvres se revendiquent créateurs de la « Sweet Humoristic Chanson Déglinguée  ».

Alliant un jazz manouche peu conventionnel à des textes aussi noirs qu'absurdes (la déchéance de la Castaphiore, le rire de Philippe Bouvard...), Jean-Pierre, Julien et Pierre-Nils (tous trois guitaristes/chanteurs) nous régalent de leurs double voix, de leurs solos ravageurs et se démarquent par leurs prestations live littéralement explosives.

Le groupe vient nous présenter « Première Tomme », hymne à la joie et à l'Avèze que le monde s'arrache. Grand prix du Père Lachaise musical 2010

Plus d'infos : www.myspace.com/lechemindeschevres

//// à 20 h 30, samedi 2 avril 2011 ////

Luc AlenversMC Soulard en 1ère partie

Agité du bocage poitevin, il nous conte sa terre d'une manière décalée, en sketchs, chansons, accompagné de Jeannot (guitare) et Peter (basse). Prix du public du Père Lachaise musical 2010

Plus d'infos : www.myspace.com/destracteurs

 
//// TREMPLIN 2011 ////

LA FINALE

15 candidats ont été retenus après une première sélection sur dossier. Les « Jeudis Chanson », scènes ouvertes hebdomadaires à l'Espace Christian Dente, ont ensuite permis à l'équipe d'ACP la Manufacture Chanson de sélectionner, tout au long de l'année, les 5 artistes qui participeront à cette finale.

C'est un jury de professionnels qui désignera le 7 avril, le ou les lauréats de cette 2° édition du Tremplin le Père Lachaise Musical. Ce jury décernera plusieurs prix, tous utiles au développement de la carrière des artistes (ex : programmation à l'Espace Christian Dente ou autres lieux, premières parties, chroniques, mises en avant…).

Les 5 artistes finalistes de l'édition 2011 sont : Francart, Et Maxence, Zef, Vanessa F et Soria.

Plus d'infos...

entrée libre - réservation au 01 43 58 19 94 //// à 20 h 30, jeudi 7 avril 2011 ////

CO-PLATEAU

photo © P. Evrard

//// à 20 h 30, vendredi 11 et samedi 12 mars 2011 ////

(en coréalisation avec les Petites Planètes)

Helen Juren

Espiègle, piquante, ensorcelante, pleine de joie de vivre et de féminité, Helen Juren, d’origine franco-tchèque, est au croisement des chemins, entre chant, théâtre et danse. Elle chante l’amour, la paix, la guerre, l’exil, la femme, et les voyages qui vous emmènent loin et tout près. Il s’agit d’un mélange de world music et de chanson française sur fond de guitare « Folk Rock Troubadour », au rythme des Balkans et des mélodies d’Afrique et d’Orient.

En 2008, elle est lauréate du concours d’écriture de chansons « Debout les Mots » parrainé par Loïc Lantoine, sous l’égide des 3 Baudets à Paris. Elle a fait de nombreux concerts à Paris, en Bretagne et en Corrèze. Helen Juren est accompagnée par Thierry Le Pollès à la guitare, co-compositeur de certains titres.

Plus d'infos : www.myspace.com/helenjuren

Kelka

Née au cœur du désert, Kelka, la chamelle comédienne et auteur-interprète a migré vers la ville. Asséchée par le bruit et la pollution, claustrophobe dans les transports en commun, elle se ressource régulièrement dans son oasis intérieure. C’est là qu’elle a monté son répertoire de chansons françaises théâtrales, passé au tamis du jazz manouche, du pop rock, du boléro, de la musique orientale ou des ballades aux lointains accents jazzy.

Kelka dessine des portraits de personnages croisés dans son immeuble de 56 étages : une mère célibataire qui n’en peut plus d’être une Wonderwoman, une trentenaire en manque, une petite voix qui se prend pour un moustique… Elle est accompagnée par Martial Bort à la guitare.

Plus d'infos : www.myspace.com/kelkanet

//// à 20 h 30, vendredi 11 et samedi 12 mars 2011 ////

Sur un air de Piazz...

(en coréalisation avec les Mama Kaya)

Sylvie Aïoun chante Edith Piaf

« Cet air de famille que j’ai avec Piaf, l’admiration pour sa façon de chanter ses douleurs, ses joies, m’ont depuis bien longtemps donné l’envie de lui emprunter ses chansons, qui sont des standards de notre patrimoine musical. Elle est notre chanteuse de Blues » Sylvie Aïoun

C’est accompagné d’un trio fidèle et complice de longue date (Laurent Malot, Mama Kaya, Juliette…) composé de Franck Steckar au piano, Christophe Devillers à la contrebasse, et François Réau à la batterie que Sylvie nous présente des versions personnelles et swingantes nourries de blues, de jazz et de musiques du monde.

Plus d'infos : www.myspace.com/surunairdepiazz

//// à 20 h 30, vendredi 25 mars 2011 ////

Luc AlenversCécile Deste en 1ère partie

Chanteuse auteur-compositeur, une voix veloutée, elle s'inspire de sa culture musicale anglo-saxonne et vous embarque dans une session acoustique solaire, à la croisée de la pop et de la folk.

Plus d'infos : www.myspace.com/ceciledeste

//// Jamais seul en solo ////

Un co-plateau original composé de 2 artistes en solo

//// à 20 h 30, samedi 26 mars 2011 ////

Ann’Clair

Chansons tricotées mains : des pelotes neuves et des anciennes, des qui grattent aux coudes, d’autres qui s’enroulent autour de la taille, pour tenir chaud.

Des mailles de vie qui s’enchainent et parfois se déchaînent.

Plus d'infos : www.myspace.com/annclairchante

Eric Guilleton

Depuis 25 ans, artisan des notes et des mots, Eric Guilleton promène sa guitare et ses chansons…

Au grés des ses voyages, de ses rencontres... Loin des sirènes du marketing …

Plus d'infos : www.myspace.com/ericguilleton

//// à 20 h 30, samedi 26 mars 2011////

 

Je rigole.

Je rigole. charge les étoiles.

Je rigole. charge les étoiles. Entre tradition et modernité, c’est avec la puissance des mots d’Andoni Iturrioz que Je rigole. clame sa joie noire vers le ciel : le progrès n’a pas eu lieu, l’amour est satanique, l’enfance est en danger et la beauté est partout.

La présence d’Andoni est poignante, incarnée. Il hurle ! Une tempête dans la chanson française, la vraie, à texte, celle qui résiste, tout à côté de la poésie. A ses côtés, Xuan Lindenmeyer et Jean-Brice Godet sont les éléments déchainés ou apaisés… Le spectateur est en mer. Ils sont Je rigole. et vous êtes du voyage. Alors oui, quand on voit Je rigole., on risque de frapper dans ses mains, de sourire largement ou en coin, voire de verser une larme. Ils parlent à la tête, au corps et au cœur. Le bonheur n’est pas loin mais il faut courir.

Plus d'infos : www.myspace.com/jerigoleandoni

photo © A. Iturioz

//// à 20 h 30, mercredi 2 mars 2011 ////

Luc AlenversTIOU en 1ère partie

Enfant des bistrots, il nous parle des amours déçues, des histoires sans lendemain et de toutes leurs invisibles complexités. C’est une fois seul sur scène que TIOU (artiste de bordeaux) montre sa vraie dimension nous obligeant à nous rendre à l’évidence : bientôt sa place ne sera plus autour du zinc, mais sur de grandes scènes de festivals.

Plus d'infos : www.myspace.com/matioubx

CO-PLATEAU

photo © G. Pallancher

//// à 20 h 30, vendredi 4 mars 2011 ////

 

Katrin’ Wal(d)teufel
et le Cello Woman Show

Accompagnée de ses deux violoncelles, elle passe en virtuose de l’un à l’ autre, faisant sonner leurs voix grave et chaude mettant ainsi en relief son timbre. Katrin’ nous entraîne dans son univers subtil qui oscille entre humour grinçant, tendresse et mélancolie.

« Katrin’ Wal(d)teufel provoque de belles émotions, sa sincérité est touchante. Une artiste singulière à découvrir » Stéphanie Berrebi (Francofans)

Plus d'infos : www.myspace.com/katrinwaldteufel

guLdeboA

Une guitare, un ukulele, un piano, un peu de bidouillage et des chansons vieilles ou neuves : gul en solo c’est la chanson proche, loin des Zenith et des p’tits fours, une chanson qu’on peut attraper par la taille et à qui on paye un verre.

Simplement une envie de convivialité par les temps qui s’ gourent. « Le chanteur chauve chante la chaleur de la chair, le charme des charcutières, les chaussures qui cheminent. Un univers onirique où le réveil est parfois brutal. » Philippe TUAL (Paris Normandie)

Plus d'infos : www.myspace.com/guldeboa

//// à 20 h 30, vendredi 4 mars 2011 ////

Uppercut

SUR LE RING
(Soirée avec le soutien d' )

SUR LE RING est une allégorie du combat quotidien.

A ma gauche, l’individu. Ses désirs et ses peurs, ses renoncements et ses aspirations, ses fulgurances et sa perplexité.

A ma droite, le monde. Ses rouages et ses aveuglements, sa complexité écrasante, sa beauté toujours surprenante, son héritage et son évolution.

Et s’il est dit que la vie est un combat et que le sentiment d’exister se renouvelle sans cesse dans l’adversité, alors comment sortir debout du pugilat, comment se relever et regagner la verticale ?

Plus d'infos : www.myspace.com/compagniedeluppercut

//// à 20 h 30, samedi 5 mars 2011 ////

photo © E. Hue

Flavia Perez

Flavia sait comment sourire avec la gravité des choses et lier avec le public une complicité d'office. Une voix, une guitare 7 cordes, un sampler et des chansons inclassables mais néanmoins audibles…

« Air candide et voix de miel, Flavia manie la facétie avec malice, dans ses textes bien troussés et sa musique swinguante. Pas d'anodin ni de chanson bien léchée qui monte l'anecdote en épingle, chez cette artiste mais de la gravité et de la légèreté qui ont du sens. » M.PL. Midi Libre

« Flavia a un univers bien à elle qui ne ressemble à rien d'autre mais apparaît comme une évidence » V.P. La Marseillaise

« Avec malice, elle met en boîte ses contemporains comme personne…C'est sur scène qu'on prend la mesure de son talent d'auteur, amplifié par son talent d'interprète » Sam Olivier

Plus d'infos : www.myspace.com/flaviamusique

//// à 20 h 30, vendredi 11 février 2011 ////

Luc Alenvers

Le beau Claude en 1ère partie

Il chante l'amour au masculin, les méfaits d'un tueur en série, les gâchis de fous de Dieu ou dans la veine des cabarets, l'impossible idylle entre une femme tronc et un illusionniste.

Plus d'infos : www.myspace.com/lebeauclaude

Milou

(en coréalisation avec Le chant des possibles Productions)

Auteur-compositeur-interprète, c'est en voix et en percussion que l'art de Milou est né : de ce lieu entre frappe et caresse, elle revisite des rythmes pluriels, entre Amérique latine, Afrique, Caraïbes, entre reggae, funk, pop et jazz ; tout est bigarrure, avec en arrière plan, des paroles mutines, rieuses, envolées, assorties de tons cocasses et abyssaux, craquants et boisés.

La plante comme métaphore, Milou rejoint la sphère des pétales musicaux en pleine éclosion atomique et nous parle de l'homme et de son milieu, de la Terre et de sa nature. Elle s'engage ou se révolte, s'émeut ou ironise sur ce monde qui est le notre.

Où que tu pousses… est à l'image de sa créatrice : migratoire, impulsive, dérobée, dont les influences naviguent dans une veine de chanson nouvelle et métissée.

Plus d'infos : www.myspace.com/pagedemilou

//// à 20 h 30, samedi 12 février 2011 ////

Maleck

(en coréalisation avec DBAO)

MALECK, c'est une guitare, une voix,des chansons rythmées qui parle d'autre chose que de lui-même.

C'est quel genre? C'est bon ou pas? Paraîtrait-il que ça fait du bien de l'entendre, et de le réentendre parce que ce qu'il chante en Français n'est pas courant, que ça change de l'ordinaire...petit prétentieux va!!

En tout cas c'est sûr sa musique voyage bien dans l' esprit du "folk, rock, jazz, world music, la bonne chanson française, les chansons du monde..etc". Tous ces genres sont joués et chantés sans prétention dans son propre style à lui. Bref! c'est du MALECK.

Plus d'infos : www.myspace.com/maleckandco

//// à 20 h 30, samedi 8 janvier 2011 ////

Carnaval Triste

Carnaval Triste ou la mélancolie profonde qui nous étreint dans le silence assourdissant de la fête…

Accompagné de Gianni Forte (guitare) et de Teddy Moire (contrebasse), François Rousseau (chant) partage en mots des bribes d'univers comme autant de tessons symboliques qu'une passion commune réunit dans notre imaginaire.

Toujours à cheval entre humour ludique et profondeur revendicatrice, Carnaval Triste marche au pas, trotte, galope pour nous ouvrir les yeux sur notre paysage que déforme à dessein et en musique, ce trio insolite…

Plus d'infos : www.myspace.com/carnavaltriste

//// à 20 h 30, vendredi 14 janvier 2011 ////

CO-PLATEAU

//// à 20 h 30, samedi 15 janvier 2011 ////

Acap Trio

ACAP Trio c'est l'union de 3 voix ACAPella ; une essence créative de son temps.

Du temps à explorer des timbres, des couleurs, à créer un vocabulaire rythmique, ils tissent aujourd'hui un univers éclectique. Du Beat Box, un sampler, des gimmick pop harmonique… et ACAP Trio vous sert sa Polyphonie urbaine ; un univers pétillant et groovy, ou comme ils disent "un antidote au clic clac du bric à brac ! "

Leurs textes mêlent humour décalé et gravité légère, en français, en espagnol, une note de créole, d'universel.... Une musique 100% humaine.

Plus d'infos : www.myspace.com/acaptrio

Pauline Paris

D'aucuns parlent de "la Fréhel du XXIème siècle" d'autres d'un heureux mélange de Piaf et de Catherine Ringer ; un côté titi parisien pour sûr avec une plume décalée façon Vian.

En fait ce bout de femme est une surprise, une énergie et un électron libre. Une drôle d'entité accompagnée toutefois par une bande de musiciens aux charmes fous qui franchissent allègrement les barrières entre les styles.

L'ensemble vous donne un univers qui évoque celui de la rue, celui d'antan tout en s'inscrivant dans une mouvance très actuelle.

Plus d'infos : www.myspace.com/paulineparis

//// à 20 h 30, samedi 15 janvier 2011 ////

Laurent Malot

(en coréalisation avec DBAO)

Un duo musical plutôt rare dans le monde de la chanson. Un parcours intimiste dans l’univers un brun teinté jazz de Laurent Malot, accompagné par Gilles Coquard, malicieux joueur de notes, compositeur et arrangeur renommé de la profession, virtuose et maître incontesté de la basse électrique 6 cordes.

Des arrangements aux couleurs musicales alternées, nous offrant une approche innovante de ce répertoire. Un florilège de textes intelligents dont la poésie évoque une arme subrepticement puissante tour à tour sur les fronts de l'humour, de l'amour, de l'émotion, de la contestation... Il faut dire que Laurent Malot partage volontiers la plume avec ses fidèles amis Allain Leprest, Bernard Joyet et bien d’autres...

Une belle complicité scénique au service d'une voix parfaitement timbrée, nuancée et sensuellement swing. Un véritable dialogue musical sur mesure pour un spectacle intelligemment construit.

Plus d'infos : www.myspace.com/laurentmalotnordine

//// à 20 h 30, vendredi 21 et samedi 22 janvier 2011 ////

Deni

formule solo
(en coréalisation avec l'Asso l'Embaque)

Deni, on aimerait bien l'avoir comme copain !

Auteur-compositeur de talent, interprète craquant, c'est un type brillant. Chacun de ses textes est empreint d'une légèreté qui n'enlève rien à leur saveur douce-amère. Hilarants ou bouleversants, ses albums donnent une âme aux cœurs et des ailes aux pensées.

Ecoutez Deni, vous y trouverez l'obsession d'un ailleurs, l'imposibilité de l'instant. Un goût de nostalgie que chacun d'entre nous a, quelque part, enfoui au fond de lui…

Plus d'infos : www.myspace.com/denilechanteurlocal

//// à 20 h 30, vendredi 28 et samedi 29 janvier 2011 ////

From&Ziel

From&Ziel : Une expérience multiple, à fleur de peau, rythmique et émotionnelle...

From est un parolier habile et ses mots emmènent le public dans un univers poétique, urbain, touchant et drôle. La voix rauque, suave et puissante de From se mêle à la musique inspirée et lyrique de Ziel. Ils traversent au fil de leurs chansons le spectre des émotions humaines avec poésie, gravité et espièglerie. De la chanson d'aujourd'hui qui s'enrichit sans tabou des influences des musiques actuelles...

L'alchimie ici sonne comme une évidence.

Plus d'infos : www.myspace.com/fromziel

//// à 20 h 30, vendredi 4 février 2011 ////

Jardins intérieurs

Trio pour deux voix et un piano, spectacle lyrico blues avec Laurence Raison et Véronique Gain, mis en scène par Cathie Biasin.
Dans un décor évoquant un salon de musique, deux femmes s'éveillent et s'animent. Elles soulèvent pour nous les voiles de leurs univers et nous laissent entrer dans leurs « Jardins intérieurs ».

C'est une fresque impressionniste où les voix jaillissent, s'affrontent, s'harmonisent avec fougue, humour, légèreté, poésie. La musique est là pour unir les contraires et conjuguer les différences (classique et variété, blues et art lyrique…) en un accord bonheur !

Ces « Jardins intérieurs » sont largement ouverts sur le monde; ils sont comme le reflet des rêves qui bouillonnent en chaque être humain.

Et si, le temps d'un concert, on se payait le luxe de vibrer à l'UNISSON !

Plus d'infos : www.myspace.com/verogain

//// à 20 h 30, samedi 5 février 2011 ////

Malakoff

Vous êtes pressé ? Soyons bref ! Malakoff, c’est des musiciens accomplis pour une musique à la sauce macadam. Des musiciens qui se sont mis ensemble parce qu’ils étaient du genre à se mettre ensemble, pour faire de la musique parce qu’ils étaient du genre à faire de la musique. Il leur poussa des guitares et ils firent du bruit, et du bruit naquit Malakoff et son Spoutnik Beat.

« Une exploration bien contemporaine de ce que Rock et Chanson française peuvent imaginer ensemble » - Axé Libre « tourner dans les rues de Paname, l’ex-4L à Bob a trouvé une place entre un van Volkswagen eu une caravane manouche, sur un créneau de chanson rock. C’est en banlieue mais les filles sont belles et les bars accueillants. » - Lylo. Un cd 13 titres réalisé sous la direction de Didier Grebot.

Plus d’infos : www.myspace.com/la4labob

//// à 20 h 30, samedi 4 décembre 2010 ////

 

Luc AlenversEmilie Cadiou en 1ère partie

Electron libre, comédienne et musicienne, elle explore toujours plus de nouveaux langages : théâtre de rue et d’intérieur, marionnettes géantes et minuscules, cabarets de rue, de bars et d’ailleurs, concerts, compositions pour le théâtre.

Aujourd'hui Emilie, comédienne, chanteuse et accordéoniste, interprète ses textes et musiques et distille un univers décalé, teinté de cynisme et d'envies…musicophages. Ses chansons écrites et composées au fil des années sont réunies dans son spectacle intitulé "La mangeuse d'accordéon".

Plus d'infos : www.myspace.com/lamangeusedaccordeon

Yasmin Shah

(en coréalisation avec The Hot Line )

Yasmin Shah Petit bout de femme né aux Etats Unis d’un joli métissage hindou et portoricain, Yasmin s'est chargée à bloc d’influences musicales diverses comme Chopin, Kate Bush ou Nino Rota ; un melting pot qui finit par s’inscrire, sans qu’elle ne se rende vraiment compte, dans ses compositions.

Sa musique s'enrichit des sonorités pop à l'évidence, folk par amour sans aucun doute, Soul pour l’âme, avec ce qu’il faut de rock pour rendre le personnage un peu subversif. Elle exprime l’amour, la peine, l’envie, l’espoir et dans une certaine mesure la rage....

Un panel d’émotions qui vous donne un peu l’ambiance de son prochain album où sont retranscrites les différentes facettes de ce qu’elle imagine être la féminité.

Plus d'infos : www.myspace.com/yasminshah

//// à 20 h 30, chaque 2ème vendredi du mois,

le 8 octobre, le 12 novembre et le 10 décembre 2010 ////

Ludo

(en coréalisation avec Puppies Productions)

Batteur sur les tournées de Prohibition, NLF trio, M83, Yann Tiersen et Luke, Ludo s’empare d’une guitare. Ses premières chansons naissent lors d’une discussion animée avec Thomas Boulard (chanteur de Luke) qui se serait conclue par un " T’as qu’à en écrire des chansons ! ". Ludo relève le défi et joue son propre répertoire.

L’heure est venue de laisser pour la première fois les toms et la caisse claire à d’autres bras, et c’est Sébastien Buffet (Autour De Lucie, Loane, Dominique A…) qui se colle à la batterie. La basse est saisie par David Fargione (AS dragon, Jean-Louis Murat, Sliimy…) et de multiples invités, amis et rencontres viennent jouer les notes écrites par celui qui devient désormais un leader. Il y a entre autres, Yann Tiersen à la guitare, Christine Ott pour les ondes Martenot, Anne-Gaëlle Bisquay (Têtes Raides) pour les violons et violoncelles, Marc Sens (Zone Libre, Scrape…) pour la guitare expèrimentale, Laurent David à la guitare sur deux titres qui assure également l’enregistrement de l’album et William Rigout (New Pretoria, Porco Rosso…), aussi à la basse, qui assure le mixage.

Sous l’apparente nonchalance de mots simples et de compositions lumineuses se nichent des histoires graves et des sentiments parfois cruels sur des mélodies directement inspirées d’Outre Atlantique mais ramenées à une nudité efficace. Ce n’est pas « Si loin » que ce premier album puisse naître sous les meilleurs augures.

Ludo sera accompagné entre autres par Christine Ott (Yann Tiersen, Syd Matters, Loîc Lantoine…) aux ondes Martenot et Anne-Gaëlle Bisquay (Têtes raides…) aux violon et violoncelle

Plus d’infos : www.myspace.com/ludosongs

//// à 20 h 30, samedi 11 décembre 2010 ////

Les Deux Z'elles

Un duo féminin plein de fraicheur.

Deux Z’elles, c’est Laura, c’est Lorette, c’est deux jeunes filles originaires de Nancy. C’est une voix tendrement jazzy, des choeurs, c’est de la guitare, de la contrebasse, du piano, et plein d’autres surprises. C’est en français, c’est en anglais, c’est poétique. C’est chouette, c’est de la chanson, c’est folk et jazzy, c’est souriant. C’est tout public. C’est sans conservateur et sans colo¬rants, c’est bon pour le moral, c’est la garantie de passer un bon moment…

Formé en 2007, alors que Laura n’a que 16 ans, le groupe Deux Z’elles prend rapidement son envol. Quelques mois seulement après leur création elles jouent devant plus de 4000 personnes au Arènes de Metz dans le cadre du Festival des Musiques Lycéennes. S’ensuivent quelques belles surprises avec notamment la première partie de Cocoon, et leur sélection au concours « CQFD Les Inrockuptibles ».

En 2009, elles apparaissent sur la compil « Monte le son Vol.2 » avec entre autre Chapelier Fou. Puis tout comme Mell, et Eddy la Gooyatch quelques années plus tôt, elles remportent en 2010, le Tremplin de la Chanson de la MJC Pichon (Grand prix du Jury, Prix du Public et Prix des Internautes). »

Plus d'infos : www.myspace.com/deuxzelles

//// à 20 h 30, vendredi 3 décembre 2010 ////

 

Luc AlenversMadeMoiselle AnnA en 1ère partie

Un ovni Mlle Anna ?

Atypique, avec un pied dans une époque passée et l’autre bien dans le présent. Des ritournelles qui nous emportent et nous content des histoires poétiques: Emotion, humour, et douce nostalgie.

Plus d'infos : www.myspace.com/mademoiselleannamusik

LES NUITS CAPITALES

Les Nuits Capitales, du 17 au 21 novembre 2010, ce sont 5 nuits (de 20h à l'aube) dédiées à la musique live et au clubbing dans de très nombreux lieux emblématiques de la scène parisienne et francilienne.

Afin d'être informés de la programmation et de bénéficier d'entrées à tarifs réduits lors de ces soirées exceptionnelles, inscrivez vous sur www.nuitscapitales.com

//// à 20 h 30, en co-plateau, mercredi 17 novembre 2010 ////

 

Lisa Portelli

Scotch & Sofa

Scotch et Sofa, ou un duo poétyco-groovy de chanson unique, qui avec une voix rare, tout autant que la guitare 8 cordes qu’ils utilisent (5 cordes de guitare, 3 cordes de basse), navigue entre influence jazz, soul ou electro, des genres habitués à côtoyer la langue anglaise, et qu’ils savent faire sonner en français. Ils ont été Lauréats du tremplin du festival "Muzik'elles" , ils se sont produits deux fois aux dernières Francofolies de la Rochelle, ainsi qu’en premières parties d’Ayo, Renan Luce, Ours, Batlik, Lo’Jo, Sinclair, Anis, Pauline Croze et d’autres. Ils préparent actuellement leur premier album-Sortie prévue : Fin 2010 !

Plus d'infos : www.myspace.com/scotchetsofa

 

Lisa PortelliLisa Portelli

Guitariste formée au conservatoire, Lisa Portelli est une jeune auteur-compositeur-interprète de 23 ans qui possède un viscéral sens de la scène.

Après des années à se produire dans les bars, à parcourir les tremplins et les festivals, Lisa s’est consacré à l’écriture d’un nouvel album. Produit par Wagram et enregistré par Lionel Gaillardin (Keren Ann, Benjamin Biolay...) ce 2nd opus verra le jour dans les bacs courant février 2010.

Après une résidence de 15 jours au File 7 (Magny Le Hongre) en septembre 2010, accompagnée de ses nouveaux acolytes, Lisa Portelli sera en tournée à travers la France. Des rendez-vous à ne pas manquer puisque la chanteuse est réputée pour exceller en concert.

Plus d'infos : www.myspace.com/lisaportelli

 

Claire Deligny

Claire Deligny, c’est la fille des Matchboxx, le mythique groupe parisien des années 2000. C'est aussi une musicienne accompagnatrice chevronnée.

Aujourd’hui, elle remonte sur scène en son nom propre : véritable femme-orchestre, moulée dans sa robe à manches chauve-souris, elle jongle entre boite-a-rythme, basse, guitare et synthé. Sur les compositions du très belge Manuel Roland (Le Belgistan, Applause) et accompagnée par François Mosnier, guitariste tout droit sorti des années 80 (Washington Dead Cats), la Parisienne chante ses textes sulfureux d'un air ingénu, vous glissant l’air de rien quelques confidences au détour d'un break endiablé.

Plus d'infos : www.myspace.com/clairedeligny

//// à 20 h 30, vendredi 19 novembre 2010 ////

Mapjazzy

(en coréalisation avec Voice Link)

Après des détours vers l’Inde, l’Afrique et l’Irak galvanisé par la rencontre du public underground parisien et rock italien, Raul s’élance depuis 2003 à travers l’Hexagone, l’Italie et le Brésil. Des airs napolitains, brésiliens ou standards du jazz, Raul se confronte, compose, réarrange, et surtout s’amuse! Lorsque Merle-Anne, magnifique femme métisse, entre en scène, elle issue du jazz, de l’opéra, et des musiques afro-américaines, tout bascule. Sa voix débridée, puissante et douce qui joue sur quatre octaves, nous transporte dans cette chaleureuse culture pop : de Blackbird à Redemption Song, Time after Time, Roxane, Happy Day, Hallelujah ou Sunday Bloody Sunday... bienvenue dans le monde inoubliable des plus belles chansons du XXè siècle! De retour en version acoustique, revisitant le répertoire pop, ces deux artistes polyvalents issus de la scène jazz parisienne ou ils se rencontrent en 1995, se mettent à nu et rendent hommage à ceux qui leur ont donné envie de devenir musiciens en livrant une musique libre et intimiste. La simplicité désarmante de l’instrumentation ne permet aucunement de dissimuler des faiblesses d’écriture ou d’interprétation. Concert de sortie du LP "VOICE LINK".

Plus d'infos : www.myspace.com/mapjazzy

//// à 20 h 30, samedi 20 novembre 2010 ////

Caroline Peysson

(en coréalisation avec Orit Productions)

Vous aimez Faith Hill, vous êtes amateur de Linda Lemay et vous pleurez devant les aventures de Bridget Jones... alors vous devriez craquer pour cette talentueuse auteur interprète de la scène Marseillaise. De la gaité, de l’humour, un zeste de romanesque et de nostalgie, sans oublier un rien de provocation, Caroline PEYSSON d’une chanson à l’autre, c’est l’esprit du sud qui rayonne sur la France.

Depuis trois ans qu’elle écume les scènes, qu’elle se rode et s’entoure, Caroline a peaufiné un univers folk tendre et malicieux. Une variété française matinée de guitares country made in « je ne sais où », mais franchement agréable. Il était temps pour cette artiste d’entrer en studio et de préparer son premier album. Un opus de 13 titres, intitulé « Femme de personne », réalisé et produit par François « Tchook » Pelissou / Orit Productions, sauf un titre arrangé et réalisé par Michael JONES chez AMD Productions. Le mixage et le mastering ont été confié à Erick BENZI (Jean-Jacques GOLDMAN, Canada, Anggun, El Club, Yannick NOAH etc…).

Plus d'infos : www.myspace.com/carolinepeysson

//// à 20 h 30, mercredi 10 novembre 2010 ////

Remi Grenier

(en coréalisation avec Mamakaya)

Double-vie... Depuis trente cinq ans dans la vie professionnelle, Rémi endort les gens. Depuis trente cinq ans parallèlement il fait de la musique, et des chansons. "Peut on raisonnablement passer du bloc opératoire à la scène, de l'anesthésie à la chanson, endormir le jour et égayer la nuit?"

C'est accompagné de Christophe Devillers, compagnon de la première heure à qui il a mis d'une certaine manière le pied à l'étrier, et qui lui a choisi le métier de musicien (Mama Kaya, Juliette...) qu'il vient nous convaincre que OUI !!! Grande complicité entre eux, musicale et humaine, qui donnent à ces chansons simples un caractère de témoignage sur les petites choses de la vie. Un bon moment, un peu comme au coin du feu, sensible, nostalgique, authentique et léger...

Plus d'infos : www.myspace.com/remigrenier

//// à 20 h 30, samedi 13 novembre 2010 ////

Gaëlle Marie

Venez découvrir l'univers pétillant de Gaëlle Marie! Elle se met parfois « En chasse », nous racontant, dans un texte plein d'humour, la quête d'amour d'une jeune femme sur un air aux accents tango, regrette les « Dés-Illusions » de l'enfance et ne supporte plus les Princes Charmants.

Gaëlle Marie nous emmène avec elle dans ses aventures et sa vie de femme, parfois jazzy, parfois ballade... Telle est la vie de cette jeune chanteuse pleine de dynamisme, qui nous rappelle souvent étrangement la nôtre....

Auteur des textes, elle a s'est entouré de compositeurs de talent tels Vincent Grass ou Denis Grare, arrangeur et compositeur pour un certain... Bénabar, qui voyage dans un univers similaire.

Plus d'infos : www.myspace.com/gaellemarie

//// à 20 h 30, vendredi 5 novembre 2010 ////

Maybe pop is

(en coréalisation avec Le Troisième Pole)

« Maybe pop is » est né, il y a un an de la rencontre de Thierry Antoine, compositeur et guitariste et de Cécile Richard, actrice, scénariste et réalisatrice autour d’un bac à sable.

Thierry cherchait un nouveau chanteur mais la voix grave et l’énergie scénique de Cécile l’ont persuadé qu’elle serait la nouvelle interprète du groupe. Il restait à réécrire les textes des douze chansons déjà composées. Cécile y a installé son univers, son regard sur sa place de femme et de mère dans un univers d’hommes avec tendresse et humour.

Leurs influences musicales sont à la confluence de consonances britanniques et de musique française. Ils tournent dans une formation classique à quatre mais aiment également jouer à trois ou simplement à deux.

Plus d'infos : www.myspace.com/producers1

//// à 20 h 30, samedi 6 novembre 2010 ////

Philippe Geoffroy

Auteur-compositeur-interprète, né en 1958, Philippe Geoffroy s'inscrit dans la tradition de la chanson poétique française, avec un soin particulier apporté à la qualité de l'écriture et à l'élaboration d'une musique qui ne prenne jamais le pas sur le sens.

Il chante depuis 1978, à la guitare ou au piano, les figures disparues de l'enfance, les ruptures, les amours et les amitiés, la sensualité, le temps qui érode ou bouscule.

Il a écrit et créé les chansons de Stars System, le spectacle musical d'André Robert. Il écrit des articles sur la chanson et est membre du jury du prix Jacques-Douai depuis 2007.

Accompagné au piano par Sandrine Marchetti.

//// à 20 h 30, mercredi 27 et jeudi 28 octobre 2010 ////

Les conversations de Barbara

(en coréalisation avec Fonds de Terroirs)

Chanter comme l'on parle, dire des histoires, qui par la force des notes deviennent des chansons, telles sont les Conversations de Barbara. Il fallait bien deux femmes pour explorer l'univers de cette grande amoureuse.

Marielle Dechaume et Mélanie Moreau s'y sont promenées avec légèreté. Avec leurs différences et leur originalité, elles jouent avec toutes les couleurs de la Dame en noir.

Interprété par Marielle Dechaume et Mélanie Moreau, au piano : Jacky Le Poittevin et mise en scène : Olivier Till.

//// à 20 h 30, vendredi 29 octobre 2010 ////

Frédéric Bobin

Faisant corps avec sa Gretsch électrique, au son tour à tour chaud et tranchant, Frédéric Bobin pratique un folksong à la française, qui traduit à la fois son goût pour la chanson made in France et son amour du folk-rock anglo-saxon. Il chante les losers magnifiques, la solitude urbaine, le blues moderne, ironise sur nos amours perdues, s’amuse de nos contradictions… Un univers humaniste, souvent parsemé de clins d’œil littéraires et cinématographiques, où se mêlent histoires intimistes et chroniques sociales. L’art de Bobin tient dans cette alchimie : folk-rock et chanson à texte.

Plus d'infos : www.myspace.com/fredericbobin

//// à 20 h 30, mercredi 20 octobre 2010 ////

Jeanne Plante

L’univers de Jeanne Plante est résolument hétéroclite. Elle explore le quotidien. De sa jolie voix claire, sur des airs de ballades, elle nous raconte avec humour les incohérences de l’existence et chante avec poésie les heurts de nos vies. Jeanne aime à se promener sur des écritures toujours différentes qui lui permettent d’affirmer son style. La tonalité mélancolique de ses chansons, légères dans la forme, est contrebalancée par une jubilation gourmande qui assure aux compositions de ce premier album un bel équilibre!

Lors du « Festival Sémaphore en Chanson » pour la 20ème édition des Rencontres Mathieu Côte à Cébazat le 11 novembre dernier, Jeanne a été récompensée du prix spécial du jury ‘Matthieu-Côte’ ainsi que de celui de la ville de Cusset.

Jeanne a également participé à la finale du tremplin Chanson Francophone organisé par LE MANS CITE CHANSON fin mars 2010 où elle a remporté le 3ème Prix Chanson Francophone et le Prix ACP Manufacture Chanson. Elle parcourt à présent les petites scènes françaises en solo et prépare son second album.

Plus d'infos : www.myspace.com/jeanneplante

//// à 20 h 30, vendredi 22 octobre 2010 ////

 

Luc AlenversLuc Alenvers en 1ère partie

Chanteur d’apéro pas d’opéra, Luc Alenvers nous livre des morceaux intimes, entre rires et songes, humour et mélancolie. Sélectionné aux Cabrelissimes Rencontres d’Astaffort en mai 2009, il arpente depuis les routes en compagnie de Florent Richard (piano, mélodica) et Jean-Baptiste Frugier (violon)...

Plus d'infos : www.myspace.com/alenversluc

Maleck

(en coréalisation avec DBAO)

MALECK, c'est une guitare, une voix,des chansons rythmées qui parle d'autre chose que de lui-même.

C'est quel genre? C'est bon ou pas? Paraîtrait-il que ça fait du bien de l'entendre, et de le réentendre parce que ce qu'il chante en Français n'est pas courant, que ça change de l'ordinaire...petit prétentieux va!!

En tout cas c'est sûr sa musique voyage bien dans l' esprit du "folk, rock, jazz, world music, la bonne chanson française, les chansons du monde..etc". Tous ces genres sont joués et chantés sans prétention dans son propre style à lui. Bref! c'est du MALECK.

Plus d'infos : www.myspace.com/maleckandco

//// à 20 h 30, samedi 23 octobre 2010 ////

JulesJules

(avec le soutient de itinérance)

Ayant marqué des points avec son premier album, Jules transforme l’essai en affirmant haut et fort qu’il est « comme tout le monde » (Single septembre 2008). Artiste jamais en repos, toujours en recherche du petit détail qui fait la différence, Jules prépare depuis septembre 2009 son nouvel album qui sortira le dernier trimestre 2010.

Côté scène, Jules est un rockeur spontané, drôle et dynamique. Il fait partie de cette nouvelle scène française qui oscille entre le rock et la chanson, la tendresse et l’humour. Voir Jules en concert, met du baume au cœur et le sourire aux lèvres, pour notre plus grand bonheur !

Plus d'infos : www.myspace.com/juleslesanneesdouces

//// à 20 h 30, samedi 9 octobre 2010 ////

 

Virginie RogerVirginie Roger - Ennui de noce en 1ère partie

Entre soupir d'aise et pavé sans amarre, les chansons de Virginie Roger naissent entre les draps froissés de l'avis de tempête. Son duo "Ennui de noce" s'écoute avec les deux oreilles...

Plus d'infos : www.myspace.com/vinicha

Elise Berthelier

(en coréalisation avec Cie les nomadesques)

Parce que notre quotidien n’est pas toujours gai, elle le chante avec beaucoup d’humour en dressant une galerie de portraits tous plus drôles les uns que les autres et surtout, criants de vérité. Avec Jérémie Tepper à la guitare et Philippe Henner à la contrebasse, Elise nous embarque pour le Nazville Tour et on les suit de bon cœur. Pas question de se plomber le moral. Une heure vingt anti-grisailles...

Plus d'infos : www.myspace.com/eliseberthelier

//// à 20 h 30, vendredi 15 et samedi 16 octobre 2010 ////

 

Camille d'AvrilCamille d'Avril en 1ère partie

C'est avant tout un regard posé sur les petites et les grandes choses de la vie. Sa voix matinée de swing et de douceur, son rien de malice, et d'innocence feinte, rendent cette artiste attachante et surprenante.

Plus d'infos : www.myspace.com/camilledavril

Souvenirs Enchantés

Spectacle créé et interprété par Anne-Claire Marin et Alain Maucci

Pour les nostalgiques des chansons de toujours, pour les voyageurs en quête de ritournelles qui fleurent bon la France, voici un bouquet de mélodies inoubliables : Piaf, Salvador, Mouloudji, Montand et bien d’autres...

Des allées du Père Lachaise où ils reposent à notre salle de spectacle, il n’y a que quelques pas. Une balade originale à vous offrir, une heure enjouée, un pot fleuri de “SOUVENIRS ENCHANTES”

Pour la promenade au Père Lachaise, rendez-vous à 16h30, inscription indispensable au 01 43 58 19 94, spectacle à 18 h 30,
Tarif promotionnel de lancement : 5 € la promenade & 13 € le spectacle
.

////les mercredis 29 septembre et 6 octobre 2010 ////

Hunting Charlie’s Band(e)

Venez ! Entrez dans le monde impitoyable et romanesque du HUNTING CHARLIE'S BAND(E). Vous y croiserez un enfant nucléaire, un mécréant vagabond en pleine crise mystique, une comédienne avec des étoiles plein les yeux... Autant de portraits absurdes et décalés où la phobie d'impulsion n'est jamais loin.

En solo ou en groupe, le HUNTING CHARLIE'S BAND(E) occupe aussi bien les scènes de crime que les lieux de culte : cabarets, théâtres et autres lieux de diffusion. Son répertoire franco-anglais est constitué de chansons pop-folk, post-punk - tantôt tragicomiques, tantôt inclassables - qui vous conduiront de l'introspection au rire, sans préliminaire.

Au chant, à la guitare et au ukulélé Samuel Vielliard donne vie à des personnages loufoques et... attachants.

Contact : www.myspace.com/huntingcharlie39s

//// à 20 h 30, jeudi 10, vendredi 11 et samedi 12 juin 2010 ////
et en 1ère partie de Gérald Genty, samedi 22 mai à 20 h 30
et aux trois baudets, mardi 15 juin 2010

Mélodie Marcq

Vous vous cherchez ? Ou bien vous en avez ras la soucoupe qu’on vous dise qui vous êtes ?

Venez écouter les titres de Mélodie Marcq, c’est du direct, du vécu, de la sensualité immanente. Faire l’amour ça fait partie de la vie, celle de tous les jours et parfois cela nous transporte jusqu’à l’exceptionnel voire l’impensable.

Ca va tellement bien en le chantant et si pendant le concert vous avez envie de danser, de toucher vos voisins, de rentrer chez vous pratiquer un onanisme débridé ou de pousser un long soupir : c’est l’effet Mélodie Marcq.

Vous êtes avec vous avec elle, en vous-même… et c’est bon. Laissez monter… Le désir, cette révolte intérieure propre à chacun saisie le temps d’une chanson, par un funk ondulé et des guitares métisses, rayonne. Mélodie scande ses éclats de vie. Même si c’est elle qui chante, elle vous écoute. Guitares : Pacôme Avondo

Contact : www.myspace.com/melodiemarcq

//// à 20 h 30, jeudi 10, vendredi 11 et samedi 12 juin 2010 ////
et en 1ère partie de Gérald Genty, dimanche 23 mai à 17 h 30
et aux trois baudets, mardi 15 juin 2010

Seb Du Pouy

Ancien professeur d’Arts Plastiques, les chansons Folk/rock de Sébastien Dupouy, soutenues par la guitare électrique de Marc Bidou, portent l’empreinte du cinéma, de la bande dessinée et de la peinture…

Son crayon tranchant dresse le portrait de personnages oniriques dans un décor de quotidien moderne où s’entrecroisent l’amour et la mort : Lola petite adolescente tueuse à gages, un pompiste assassin, Dieu accoudé au comptoir, Satan producteur de disques, un super héros looser, un auto massacre à la tronçonneuse…

« SEB DU POUY est un rockeur Gascon, conteur d’histoires qu’il nous glisse à l’oreille à l’instar d’un Van Gogh dans le bleu de son blues… »
Eric Guilleton

Contact : www.myspace.com/sebastiendupouy

//// à 20 h 30, jeudi 10, vendredi 11 et samedi 12 juin 2010 ////
et en 1ère partie de Gérald Genty, vendredi 21 mai à 17 h 30
et aux trois baudets, mardi 15 juin 2010

 

En mai et juin 2010,
également sur la scène de l’Espace Christian Dente

(entrées libres, réservations indispensables)

● Jeudi chanson (scène ouverte) : jeudis 6 et 20 mai à 20 h 30 ////
● Stage Techniques du Chanteur : mercredi 26 mai à 20 h 30 ////
● Cursus Scéne et Création et Auteur-Compositeur-Interprète : jeudi 27, vendredi 28 et samedi 29 mai à 20 h 30 ////
● L’atelier Projet de scène : mercredi 2 et jeudi 3 juin à 20 h 30 ////
● Scène ouverte des ateliers à la carte : samedi 5 juin à partir de 16 h ////
● L’atelier Mini-tour : mardi 8 juin à 20 h 30 ////
● L’atelier Voix et scène pro : jeudi 17 juin à 20 h 30 ////
● Stage Techniques du Chanteur (session courte) : vendredi 18 juin à 20 h 30
////

et la Fête de la musique au « Bistrot Voltaire » : lundi 21 juin à partir de 19 h ////

Valérie Mischler

(en coréalisation avec Pôle Production)

Un concert de Valérie Mischler, ça marque ! Piaf moderne, Brel sexy, Gréco mâtinée d’Annie Cordy (!), elle vous fait rire, pleurer et rire… sans aucune préméditation. Elle touche la meilleure part de vous-même. Ceux qui l’ont déjà applaudie dans le répertoire Bernard Dimey vous raconteront.

Elle arrive cette fois avec ses propres textes, mis en musique par sa pianiste Catherine Bedez, et accompagnée du génial accordéon de Michel Glasko.

Ils nous découvrent l’univers sacrément atteint de l’interprète - c’est aussi le nôtre - comme s’il s’agissait d’une farce ou d’un émerveillement. Humour, noirceur, candeur, nostalgie, autant de défroques que de personnages pour cette ex-gamine devenue chanteuse, comédienne et maintenant auteur.

Comme on ne se débarrasse pas de l’ogre Dimey, quelques chansons parmi ses plus fameuses ponctuent le nouveau répertoire. Venez succomber...

Plus d'infos : www.valeriemischler.com

//// à 20 h 30, les lundis 3, 10, 17 et 31 mai 2010////

Gérald Genty(Soirée avec le soutien d' )

« Quand j’achète un ticket à gratter, le seul moyen que j’ai trouvé d’être plus souvent content que déçu, c’est de commencer par « Nul si découvert ». Quand je découvre le zéro, c’est l’explosion de joie ! », rigole Gérald Genty. Bien déterminé à voir du bon côté les choses de la vie, le chanteur aime tordre la réalité, la voir à l’envers afin qu’elle nous sourie. Ce rêveur qui a bien les pieds sur terre aime se raconter des histoires et, avec sa guitare, en faire des chansons, détourner des éléments du quotidien pour qu’elles se retournent à son avantage.

Son ambition, c’est de faire rentrer les gens dans un genre de 4ème dimension. «Plutôt que d’aborder les «petites choses du quotidien» j’aime parler des grandes choses qui nous arrivent jamais !»

Toujours un carnet de notes à portée de main, il ne voit pas le monde comme nous. Loufoque (toujours) et mélancolique (parfois), l’univers où il évolue n’en finit pas de se développer, surprendre et séduire. Pas très loin d’un autre franc-tireur de la chanson française, le regretté et inclassable Nino Ferrer, capable de sauter d’un morceau drôle et léger à un autre beau et triste à pleurer. Gérald, tel le grand Nino, aime le contraste, les décalages et ne pas se prendre au sérieux.

Une des chansons de son premier album ne s’appelait-elle pas “Pour l’instant je suis pas encore trop connu, ça va, mais après... j’sais pas !” ?

Avant d’entamer l’enregistrement de son 4ème album, il clôture à l’Espace Christian Dente d’ACP la Manufacture Chanson, sa tournée 2009/2010 en trio avec ses 2 acolytes Pablo Pico et Sylvestre Perrusson.

Plus d'infos : http://www.geraldgenty.com

//// à 20 h 30, vendredi 21 et samedi 22 mai 2010
à 17 h 30, dimanche 23 mai 2010////

En 1ère partie :
Seb Du Pouy
: vendredi 21 mai

Hunting Charlie’s Band(e) : samedi 22 mai
Mélodie Marcq
: dimanche 23 mai

Soirée Franco-québécoise

(en coréalisation avec Lezarder)

Association franco-québécoise LEZARDER organise trois événements en 2010 : LEZARD en Scène :
- tournée promotionnelle de groupes québécois ;
- 1ère édition de LEZARD en Scène, le festival à Québec les17 et 18 juin, à la Ninkasi et la Suite
- 1ère édition édition de LEZARD en Scène, le festival à Paris les 19 et 20 octobre, aux trois baudets.
Plus d’Infos : lezarderenscene@gmail.com - www.lezarder.com

Alexandre Poulin
Originaire de Sherbrooke, Alexandre Poulin présente, en 1999, un premier spectacle solo au Vieux Clocher de Sherbrooke. Seul avec sa guitare et son harmonica, Alexandre impressionne par son aisance sur scène, son talent de conteur et ses textes riches et réfléchis.
Plus d’infos : www.alexandrepoulin.com

Paul Cargnello
Reconnu pour son franc-chanté, sa créativité artistique et son honnêteté intellectuelle, le « chanteur activiste » est d’ailleurs à l’origine de l’album Rêver logique, une compilation de 12 chansons engagées, interprétées par différents artistes (Caracol, Marco Calliari, Tricot Machine) et dont les profits sont remis au Collectif pour un Québec sans pauvreté. Plus d’infos : www.paulcargnello.com

Jeanphilip
La formation croise les styles rock de Galaxie 500 et Noir Désir, les ambiances des années 80 à la The Cure et Interpol, les guitares tranchantes de Nirvana, Stone Temple Pilots et Jane’s Addiction. Jeanphilip côtoie également les sonorités abrasives de No One Is Innocent et Radiohead et les ambiances folk de Wilco et Vincent Vallières.
Plus d’infos : www.jeanphilip.com

//// à 20 h 30, mardi 1er juin 2010 ////

Yvan Marc (version duo)

(en coréalisation avec Label DIff)

Yvan Marc porte depuis 20 ans ses mélodies, ses textes emprunts d’humanité, ces lalalala accrochés aux lèvres.

De plateaux télé : Taratata, la musicale ( canal+), de nombreuses premières parties de 2003 à 2006 avec Mickey 3D, de rencontres en rencontres : La grande Sophie, Blankass, La rue ketanou….et plus de 250 concerts, les hommes d’Yvan Marc : Martial Semonsut et Rémi Peyrache, poursuivent leur histoire et offrent ce nouvel album : « A bout de bras » fruit d’une route déjà longue.

Si l’album précédent « La grève » (sélectionné parmi les 10 finalistes du Prix Adami Bruno Coquatrix en 2009), était revendicatif, voir rageur, « A bout de bras » distille une poésie légère et douce avec des influences sérieusement électriques dans le sillage de la pop anglo-saxonne ( « Le ruisseau », « Tu mentais ») mais aussi revêtue d’une ampleur lyrique avec des arrangements cordes confiés à Marie-Jeanne Séréro : la grande fée des Dutronc, Vangelis, Justice, Luc Besson, Murat…(« Hors la loi », « A bout de bras »….)

La rime courte, le verbe fort, Yvan Marc célèbre la vie et ses tourments, l’amour et ses écueils. Il y est question des hommes, de leurs rêves (« Bercé »), de ce qui les fait avancer, de leurs doutes (« Le bon choix », « Le maquillage »), de leurs espoirs mais aussi de leurs luttes avec « Des hommes travaillent » et l’égarement du monde moderne dans « J’ai tapé dans mes mains »…

En 12 titres joyeux, odes légères et un brin mélancoliques aux passions humaines, « A Bout De Bras » porte haut les espérances d’une chanson française décomplexée et aventureuse, une extension intime du domaine de la lutte.

Plus d’infos : www.myspace.com/yvanmarc

//// à 20 h 30, mercredi 9 juin 2010 ////

Les MARTIALs

((Soirée avec le soutien de )

«Roméo et Juliette... et Margot!"

Quand Les MARTIALs s’attaquent à une tragédie : c’est Roméo et Juliette qui en font les frais !

Le duo décide de changer la fin de la plus célèbre tragédie shakespearienne. Roméo et Juliette sont… vivants ! Mais leur amour si pur va-t-il supporter les méandres de notre société et les tribulations de la vie conjugale ?

Après avoir tourné un répertoire de chansons cabaret, écrit et mis en scène des pièces de théâtre, créé, composé et joué des comédies musicales, les MARTIALs ont eu envie de tout réunir autour d’un spectacle musical rocambolesque : théâtre, chanson, comédie !

Chant/guitare/piano : Stéphanie Martial, Basse : Greg Martial - Mise en scène : Hervé Delaiti, Coaching vocal : Anouk Manetti

Plus d'infos : http://martiallesite.free.fr

//// à 20 h 30, vendredi 7 mai 2010////

ORfée en 1ère partie

Heurtée par le monde qui ne tourne pas toujours rond, ORfée reste « libre de ses mots ». Elle nous offre les ombres cachées de son univers à travers ses chansons. Cette petite boule de nerf au cœur tendre refuse d'être une simple spectatrice et sort de son silence !

Plus d'infos : www.myspace.com/orfee08

Fromtwo

(en coréalisation avec Nouveaux Horizons)

Créer volontairement une collision entre des genres que tout sépare n'est pas choses facile. Et pourtant, la grande musique classique ne doit-elle pas sortir de ses gonds ? A contrario les musiques d'aujourd'hui ne doivent-elles pas, à un moment, se retourner vers leur mère nourricière ?

C'est le pari un peu fou pris par deux artistes d'aujourd'hui. Elle, Estelle Grand, pianiste classique, accompagnatrice et chef de chant, quitte la voie dite royale pour s'aventurer sur des chemins brumeux. Lui, Meivelyan Jacquot, batteur et percussionniste de musiques jazz et expérimentales tient bon la bride de ses fûts et ses machines.

De cette rencontre nait un univers contrasté, un équilibre fragile où les instruments et les codes batifolent. Ravel, Mozart, Bartok, Bach se révèlent incroyablement contemporains, la musique électronique y rencontre de nouvelles sphères et le jazz y apporte toute sa richesse. Chaque esthétique est bichonnée dans ce qu'elle peut donner de mieux. Le facétieux duo leur donne juste un peu plus de teintes, mélange les couleurs, patine le verni, sans jamais toucher à l'essentiel.

Nos oreilles sont désorientées, nos yeux aussi. Reste une solution : se laisser aller, et profiter encore et encore de l'éphémère volupté.

Plus d'infos : www.myspace.com/fromtwo

//// à 20 h 30, samedi 17 avril 2010 ////

« 4 filles dans le Vian »

Un exercice-spectacle autour des chansons de Boris Vian, par les stagiaires du Cursus Scène et Création de l’école de la chanson. Avec Céline Pozzo, Liza Pizzutoli, Manon Luzi et Sophie Tourneur, accompagnées par Jerry Lipkins, travail dirigé par Véronique Gain.

entrée libre (réservation indispensable)

//// à 20 h 30, du mercredi 17 au samedi 20 mars 2010 ////

Garden Swing et Claude Neau

(en coréalisation avec Artemuse)

Garden Swing et Claude Neau, un groupe, une chanteuse. Ils viennent du jazz, du rock et l'écriture actuelle est vraiment de « la chanson française » pour les paroles avec des accents Swing mais aussi de la jubilation à emmêler les couleurs et les styles. Une « soupe Swing Pop de haute tenue musicale »...

Didier Guegdes, guitariste à pleurer dans ses ballades acoustiques, à frémir dans ses « latines » à la Santana, Frédérik Debraine à la contrebasse laboureuse autant rocky que funky et Claude Neau chanteuse légère ou blueswoman selon les histoires...

Garden Swing : de la Variété aux humeurs joviales, Variété-clin d'œil, Variété qui s'amuse... sur de la musique class'...

Plus d'infos : www.myspace.com/gardenswingetclaudeneau

//// à 20 h 30, vendredi 26 mars 2010 ////

Ann’ Clair

L’univers d’Ann’ Clair se ballade avec tendresse et sagacité sur le monde des hommes et des femmes. En chanson vitaminée, décapante parfois, ciselée toujours, elle pose sa poésie avec humour et, par à coups, un brin de candeur.

Auteur compositeur et pianiste sur scène, Ann’ Clair s’est entourée de Gérard Gabbay à la guitare et Christophe Devillers à la contrebasse. Avec toute la délicatesse et la pertinence d’une artiste généreuse, elle raconte ses histoires.

Un pur moment de fraicheur qui vous emmène en chansons dans un monde plein de sensualité et d’émotions, de mots et de musiques ancrés dans notre époque, fragiles mais puissants comme l’envie de vivre.

 

Plus d'infos : www.myspace.com/annclairchante

//// à 20 h 30, samedi 27 mars 2010 ////

« Au cœur des villes »

Un spectacle fédérateur des ateliers de pratique de loisir d’ACP la Manufacture Chanson : La voix épanouie - Expression vocale et scène - Mini tour - Chanter : le corps, la voix, la scène - Voix et scène pro.

11 artistes amateurs vous invitent au voyage en vous offrant quelques instantanés d’émotion puisés avec enchantement au cœur des villes. De Paris à New York, de Vancouver à Papeete... 1 heure 15 de dépaysement en chansons. N’oubliez pas vos passeports !

Travail dirigé par Alain Maucci, assisté de Nathyle et la complicité de Julie Rousseau. Avec Charlotte Mornet, Christian Vannier, Isabelle Cote-Willems, Jackie Bensoussan, Juliette Cheval, Laetitia Benoist, Laurence Salomé, Maeva Beck, Sandrine Neraud, Sonia Tallet, Yves Ferdinand Bouvier.

entrée libre (réservation indispensable)

//// à 20 h 30, mercredi 31 mars 2010 ////

Duo Novembre

Philippe Lars et Sébastien Debard

Un accordéon. Une voix... Au loin, un piano...

La lumière de novembre est propice aux confidences et aux nostalgies heureuses. Quelques chuchotements. Et ce jazz dans le soufflet qui tire d'impossibles notes entre les lames du claque-merde noir et mat.

C'est un combat cinématographique. Pas l'un contre mais l'un avec l'autre. Un combat où survit l'humour, le doute et la passion. Ces deux hommes se connaissent par cœur. Il ne fait pas froid et c'est novembre.

Un peu de pluie mais c'est pas grave, on n’est pas en sucre, bon dieu !

Plus d'infos : www.myspace.com/novembre2009

//// à 20 h 30, vendredi 2 avril 2010 ////

Avis Gilles en 1ère partie

Les chansons d’Avis Gilles crépitent aux oreilles comme des bulles pop et poétiques, instantanés intimes de nos vies infimes. Dans cet album de photos musicales, il est accompagné de Lucas Valéro aux guitares et Laurent Valéro au piano et au bandonéon. .

Contact : www.myspace.com/avisgilles

Bastoon et Babouschka

(en coréalisation avec Cie Fil en Bulle)

« Bastoon et Babouschka » est né avec la rencontre de Sébastien Gariniaux (guitariste) et d'Isabelle Sempéré (comédienne-chanteuse) sur le spectacle Fil en Bulle en 2006.

Babouschka écrit les textes et chante, Bastoon fait les arrangements et joue de la guitare, du banjo, voire donne de la voix. Ensemble, ils composent.

Dans un premier temps, Thierry Jumel les met en scène. Depuis Octobre 2008, ils se produisent un peu partout en France : Paris, Reims, Lille, Bergerac, Alès, Belfort, notamment aux Trois Baudets (soirée « Manufacture Chanson »), à la Manufacture Chanson, au Baiser Salé, à l'Eden Artistic, au Chai, à la Barraca Zem... Ils partent aussi un mois en Ethiopie, pour travailler avec le saxophoniste Michael Melaku et donner deux concerts en trio du fruit de leur échange musical.

 

Plus d'infos : www.myspace.com/bastoonbabouschka

//// à 20 h 30, samedi 3 avril 2010 ////

Manu Lods

Manu Lods est un chevronné de l’insolence rimée. Qu’il se produise en trio (Blue Jean), en duo (Lods et Sarclo) ou seul, il parsème une écriture incisive, acerbe et acérée – et aussi parfois d’une tendresse fort bien ciselée. Et quelques chansons reprises par d’autres, comme la fameuse “Cucul”, interprètée avec brio par Nathalie Miravette, ou “Le petit Ivry”, enregistrée par Allain Leprest.

Ancien élève de l’Ecole de la chanson des ACP (promo 87), il a fait ses armes en première partie des tournées Font & Val et de Renaud, et prépare aujourd’hui son quatrième album qu’ouvrira la chanson “Vrai métier”, un brûlot défendu par Philippe Meyer dans son émission “La prochaine fois je vous le chanterai”.

Plus d'infos : www.myspace.com/manulods

//// à 20 h 30, vendredi 9 avril 2010 ////

La Mission d’Arthur le Dur

(en coréalisation avec Label Diff)

Classé parmi les rares spécimens des trios à cordes, la Mission d’Arthur le Dur c’est trois membres dépareillés mais inséparables : une guitare gauche, un violon adroit et une Mama contrebasse amoureuse. Nourris de jazz, de musique traditionnelle ou encore de rock, nos missionnaires livrent désormais bataille autour de la chanson Française.

Mélange de rythme, de rimes, de nostalgie et d’humour, de genres et de styles, leurs chansons acoustiques nous content les aventures d’Arthur, petit personnage aussi intelligent que provocateur.

Avez-vous déjà écouté un poisson chanter ? Connaissez-vous le gout de la poudre à canon ? Pouvez-vous connaitre le temps qui passe en regardant les marronniers ? Non ? Et bien n’attendez plus ! Plongez dès à présent dans un monde sans frontière et plein de couleurs où poésie et mélodies s’entrecroisent, le tout créant une musique intemporelle et déjà unique.

Contact : www.myspace.com/arthurledur

//// à 20 h 30, samedi 10 avril 2010 ////

Maleck en 1ère partie

Il s'appelle Maleck, il est terrien d'origine, né à Paris et vit depuis toujours en France. Musicien autodidacte inconnu, c'est d'abord par la rencontre avec les instruments des musiques du monde qu'il apprend à jouer seul puis, peu à peu, vont naître ses chansons francophones venues d'ailleurs. Il a partagé quelques scènes musicales avec des artistes venants de divers horizons. Aujourd'hui, riche de ces voyages musicaux partagés, Maleck joue chante et raconte sans prétention qui il est..

Contact : www.myspace.com/maleckandco

Siblings

(en coréalisation avec Water Memory)

Le duo prend naissance lors d'une rencontre à l'EDIM (Ecole de Jazz et Musiques Actuelles).

Leurs affinités musicales et artistiques les réunissent en 2006. Habiba Schultz, chanteuse lead, auteur-compositrice, évoque dans son énergie les grandes chanteuses jazzy folk comme Joni Mitchell ou Nina Simone. Elle débute la musique par le piano au conservatoire puis se tourne vers le chant. Son intérêt pour la musique s'est nourrit de la danse, pratiquée intensément à Paris et à New York. Sa voix aux accents soul trouve son écho à travers les mélodies electro-folk-jazz de Jerry Lipkins, pianiste/keyboardiste, chanteur, il a joué avec de nombreux artistes nationaux et internationaux comme Trilok Gurtu, Sabine Kabongo, Ayo, Marianne James, Magic Sam, Tom Novembre...

Il a su développer une façon inédite de retranscrire le jeu de la guitare au clavier.

Plus d'infos : www.myspace.com/siblingsplanet

//// à 20 h 30, vendredi 16 avril 2010 ////

 

Koki

(en coréalisation avec L'Oeuf A Trois Jaunes)

Koki, c’est une énergie folle et démesurée, des sonorités pop déjantées et un vrai brassage d’influences allant de Michael Jackson, Leny Kravitz, Nirvana à Fela Kuti et Myriam Makeba !

Cette jeune femme Auteur, Compositeur, Interprète voit son amour pour la musique naître dès son enfance durant laquelle elle composa, prit des cours de chant et de piano jazz au conservatoire.

En 2006, Koki forme le groupe « HONKONG » avec lequel elle se produit dans les salles d’Ile de France ; elle y développe son incroyable énergie scénique. Septembre 2009 annonce la sortie de son premier mini album « High Life » regroupant la collaboration de musiciens comme Cyril Atef (Congo Punk) et Jean Philippe Dary.

Dans son œuvre musicale, Koki aborde avec aisance en anglais comme en français des thèmes humains, universels comme la quête du bonheur, l’espoir et des sujets engagés tels que le racisme et l’autoritarisme.

Le rendez vous est donc pris avec une artiste "barrée", qui allie folie musicale et magnificences des textes, à suivre !

Plus d'infos : www.myspace.com/kokiconnection

//// à 20 h 30, samedi 6 mars 2010 ////

Yasmin Shah

(en coréalisation avec Sweet Guru Productions )

Yasmin Shah Petit bout de femme né aux Etats Unis d’un joli métissage hindou et portoricain, Yasmin s'est chargée à bloc d’influences musicales diverses comme Chopin, Kate Bush ou Nino Rota ; un melting pot qui finit par s’inscrire, sans qu’elle ne se rende vraiment compte, dans ses compositions.

Sa musique s'enrichit des sonorités pop à l'évidence, folk par amour sans aucun doute, Soul pour l’âme, avec ce qu’il faut de rock pour rendre le personnage un peu subversif. Elle exprime l’amour, la peine, l’envie, l’espoir et dans une certaine mesure la rage....

Un panel d’émotions qui vous donne un peu l’ambiance de son prochain album où sont retranscrites les différentes facettes de ce qu’elle imagine être la féminité.

Plus d'infos : www.myspace.com/yasminshah

//// à 20 h 30, vendredi 12 mars 2010 ////

Bénédicte Laurent

(en coréalisation avec Tropicadéro)

Bénédicte se plaît à observer les petites et grandes choses de la vie. De sa rencontre avec Laurent Attali, un répertoire de chansons originales a vu le jour : une écriture fine et piquante, des textes qui font rire, frissonner ou réfléchir; un univers musical varié qui va du folk à la bossa nova, en passant par le rock et le jazzy ; on notera même des clins d'oeil à la musique classique et baroque sur des textes empruntés à Lamartine et Corneille.

Energie, douceur, fougue et détente, des mots si peu contradictoires lorsque l'on entre dans l'univers de Bénédicte Laurent.

Le tour de chant séduit par son originalité, la finesse de l'écriture, et son orchestration, qui nous emmène dans un arc-en-ciel d'émotions musicales. A savourer.

Plus d'infos : www.myspace.com/benedictelaurent

//// à 20 h 30, samedi 13 mars 2010 ////

El Señor Igor

ARaconte avant tout les histoires de sa vie

(Soirée avec le soutien de )

Une plume pleine d’ironie, le propos mordant et le verbe acerbe, ses chansons se baladent entre critiques sociales et poésie urbaine. Entre calypso, folk africain et reggae acoustique, ses influences sont quant à elles multiples : ce tromboniste de formation a arpenté de nombreuses scènes avec les célèbres « Washington Dead Cats » (rock n’roll) ou les « Rasta Bigoud » (reggae).

Sa première devise, faire partager sa ferveur joyeuse. Avec « Comme les Autres », son 1er album, il nous parle de son pays d’accueil la France avec positivisme. Originaire du Bénin, il est un enfant parachuté en banlieue parisienne de façon tragique ; depuis il ne cesse d’observer les arcanes de la société avec bienveillance, tendresse, gaîté et engagement.

Le voici aujourd’hui au devant de la scène armé de sa guitare et de sa voix au timbre chaud. Engagé, à la fois drôle et fâché, ce nouveau griot occidental est à écouter et à découvrir… entre deux continents !

Depuis Mars 2005, EL SEÑOR IGOR s’est produit dans de nombreuses salles en Ile de France et en province dont des premières parties de Souad Massi, Kassav, Guem, Anis, Chumbawamba, les Sunshiners, Toma Sibidé.

Plus d'infos : www.myspace.com/senorigor

//// à 20 h 30, vendredi 29 janvier 2010 ////

photo © Frédéric Mercenier

Frasiak

« Frasiak, c’est l’enfant naturel de Léo Férré et de Bruce Springsteen… un OVNI musical entre chanson et rock qui a décollé en Lorraine, il y a maintenant deux albums et quelques singles. » (Fred Delforge - Zicazic.com)

Des guitares, un piano virtuose, des mots, une voix et la magie s’installe…

Les chansons de Frasiak sont autant de petits voyages dont il est difficile de revenir. Tantôt coups de griffe, tantôt coups de cœur, elles nous transportent avec générosité et authenticité. Habitué de la scène et lauréat de nombreux prix, Frasiak en concert c’est toujours l’occasion d’un grand moment de partage et de complicité.

Fort de 4 albums, l’auteur compositeur interprète lorrain posera ses valises le temps d’un concert en duo acoustique à l’Espace Christian Dente d’ACP la Manufacture Chanson accompagné de Renato Falaschi au piano.

En juin 2009, Frasiak a remporté le prix ACP la Manufacture Chanson du tremplin « Vis l’air ». Plus d’infos : www.myspace.com/frasiak

Plus d'infos :www.myspace.com/frasiak

//// à 20 h 30, samedi 30 janvier 2010 ////

photo © P. Evrard

En 1ère partieHelen Juren « Folk Rock Troubadour »

Un récital où la musique cherche un passage entre tradition et modernité, là où les sons du rock se croisent avec les rythmes gitans des Balkans et les mélodies d’Orient. Les histoires parlent de l’amour, de la femme, de la paix, de la guerre, de l’exil, de la solitude comme autant de sujets universels qui sont présents dans toutes les cultures.

Avec Thierry Le Pollès à la guitare...

Plus d'infos : www.myspace.com/helenjuren

Véronique Gain

 

La vie, l’amour, les vaches...

 

La vie, l’amour, les vaches, un rendez vous qui motive et émotive, une grande bulle d’air à partager en famille, comme un week end à la campagne.

 

Chansons créées et interprétées par Véronique Gain (voix) et Sébastien Dupouy (guitare/voix)

Plus d'infos : www.myspace.com/verogain

//// à 20 h 30, vendredi 5 et samedi 6 février 2010 ////

 

Francart

En 1ère partie

Guitare, voix, contrebasse, Francart crie tout haut ce que les timides marmonnent tout bas. Du désir au meurtre, de la ballade folk au punk-rock, Francart c’est un fou qui n’osait pas parler jusqu’au jour où tout est dit. Souvent les hommes rient et les femmes pleurent mais parfois c’est l’inverse.

Plus d'infos : www.myspace.com/nfrancart

Félix Kazablanca

(Soirée avec le soutien de )

« Félix Kazablanca se balade à travers les styles musicaux de la même façon que sa main parcourt le manche de sa guitare : avec une habilité déconcertante !

Autoproclamée « Frenchy pop acoustik », sa musique fait tomber les frontières entre swing, blues, pop et chanson (et entre les langues de Molière et de Shakespeare). On pense beaucoup à Ben Harper, Jack Johnson ou au John Buttler Trio avec qui il partage une approche très « cool » et ensoleillée du blues et du folk. Curieux et passionné, Félix joue de sa voix chaude, sa virtuosité technique et son sens du groove pour faire passer ses émotions. Il faudra désormais compter sur cet artiste talentueux et singulier ! » Félix Kazablanca est un artiste STARTER 2009 et ITINERANCE 95.

Contact : www.myspace.com/fkazablanca

//// à 20 h 30, vendredi 12 février 2010 ////

photo © M. Laversanne

Lily Luca

En 1ère partie

Croustillantes ou douces-amères, pétillantes ou quelque peu alcoolisées, les chansons de Lily sont à consommer directement sur place pour un instant de fraîcheur...

Entre sa guitare et son accordéon, parfois douce, parfois grinçante, elle dessine un petit univers bien à elle, composant peu a peu son patchwork poétique.

Contact : www.myspace.com/lilyluca

Yasmin Shah

(en coréalisation avec Sweet Guru Productions )

Yasmin Shah Petit bout de femme né aux Etats Unis d’un joli métissage hindou et portoricain, Yasmin s'est chargée à bloc d’influences musicales diverses comme Chopin, Kate Bush ou Nino Rota ; un melting pot qui finit par s’inscrire, sans qu’elle ne se rende vraiment compte, dans ses compositions.

Sa musique s'enrichit des sonorités pop à l'évidence, folk par amour sans aucun doute, Soul pour l’âme, avec ce qu’il faut de rock pour rendre le personnage un peu subversif. Elle exprime l’amour, la peine, l’envie, l’espoir et dans une certaine mesure la rage....

Un panel d’émotions qui vous donne un peu l’ambiance de son prochain album où sont retranscrites les différentes facettes de ce qu’elle imagine être la féminité.

Plus d'infos : www.myspace.com/yasminshah

//// à 20 h 30, samedi 13 février 2010 ////

Vivre comme on sème

l’écho logique de la chanson

une balade chansonnière qui coule comme une émission de radio, où Daniel Pantchenko raconte et où Julie Rousseau chante des reprises nature à redécouvrir.

entrée libre (réservation indispensable)

//// à 19 h, mercredi 17 février 2010 ////

chamot(S)

ATTENTION ! Ce duo de «chant-son rock-électro» assez inclassable est un cocktail Molotov d’intensités maximales.

Les jumelles s'accompagnent avec des samples aux sons percutants et déchaînés. Nos deux chanteuses ne mâchent pas leurs mots, mais les crient ou les sussurent sur des textes en français percutants et engagés.

Sur un fond de décors proche de l’univers de Enki Bilal, nos deux personnages à la gestuelle singulière et parfois proche de la danse, n’hésitent pas à jouer de leur effet miroir en passant de l'humour à la révolte, mais toujours sans compromis. Ca coupe le souffle !

Plus d'infos : www.myspace.com/leschamots

//// à 20 h 30, vendredi 19 février 2010 ////

Hommage à
Gilles Elbaz (complet !)

Gilles Elbaz nous a quitté en juillet dernier. C’était un poète merveilleux et un chanteur profond, toujours curieux et en recherche. Avant-gardiste aussi, toujours en quête de nouveautés musicales, il à travaillé très tôt avec des musiciens d’exception, Vander, Levallet, Pifarelli, Engel…. qui seront quelques années après être « passés chez Elbaz » la fine fleur, française du jazz expérimental et créatif. Féru d’histoire et de mots, son bric à brac Lorientais débordait de partitions, ouvrages en tous genres, documents, gravures qu’il aimait faire découvrir et partager. Tiens, oui, le partage. Très tôt Gilles éprouve le besoin et la nécessité de transmettre et de donner un peu de son savoir et de son art, Aux Ateliers Chansons de Paris tout d’abord où il est au début des années 80 l’un des créateurs avec Christian Dente et Luce Klein, puis plus tard, à Lorient, sa terre d’adoption où il crée Rendez-vous Chansons.

Il serait bien long d’écrire la biographie complète de cet artiste majeur et de décrire aussi quelle est notre tristesse de ne plus voir se balader ce regard malicieux et éclairé sur le petit monde de la chanson, alors…….

ACP-La Manufacture Chanson et le Théâtre de la Chimère organisent quatre soirées en hommage à Gilles Elbaz, les vendredi 18 et samedi 19 décembre 2009, à 20h30 à l’Espace Christian Dente à Paris et les 30 janvier 2010 à 20h30 et 31 janvier à 17h à la P’tite chimère à Lorient.

Les soirées des 18 et 19 décembre se dérouleront en deux parties : une première partie réunira des artistes chanteurs, conteurs et musiciens comme Laurent Malot, Anne Claire Marin, Bruno Ruiz, Christophe Belhair, Didier Levallet, Michel Goubin pour présenter quelques chansons et textes de Gilles. Une deuxième partie plus « ouverte » laissera la scène à ceux qui souhaitent rendre un hommage à Gilles à leur façon. Jacques Bertin, Aline Dhavré seront présents les deux soirs, Jean Vasca, Daniel Pantchenko, Nathalie Solence le vendredi et Lucienne Deschamps, Chantal Grimm, Eric Guilleton, Jean Michel Brac le samedi.

La P’tite chimère (Théâtre de la Chimère) 12, rue Colbert 56100 LORIENT. 02 97 64 38 65 E-mail : la.chimere@wanadoo.fr

Espace Christian Dente (ACP- La Manufacture Chanson) 124 Av. de la République 75011 PARIS (M° Père Lachaise)

Entrée libre mais réservation indispensable à acp@manufacturechanson.org.

//// à 20 h 30, vendredi 18 et samedi 19 décembre 2009 //// COMPLET !

photo © H. Granjean

AL

(en coréalisation avec La Vie Scène)

« Pour l’auditeur attentif qui ne veut pas se contenter d’en rester à son admirable savoir faire verbal, il y a dans les chansons de Al, dans cette voix grave et quelquefois presque murmurée, un appel au charme, une vieille fatigue un peu nostalgique qui essuie quelques unes de nos petites douleurs lancinantes, quelques solitudes incomprises, avec pour seule éponge, l’humour, comme une excuse, un pansement indispensable, car ça fait du bien de rire.

C’est pour cela sans doute que sur scène, Christian Pillemy, son complice musicien, surdoué et irrésistible, joue, en contre point et avec intelligence, le rôle indélicat de l’éléphant dans le magasin de porcelaine.

Attachants et drôles, les deux compères rassemblent les deux visages d’une même écriture, avec cette douce folie qui fait tant de bien à nos doutes. » (Bruno Ruiz)

Contact : www.myspace.com/lesamisdal

//// à 20 h 30, vendredi 11 et samedi 12 décembre 2009 ////

photo © Guillaume R.

Zed Van Traumat

(en coréalisation avec La Ronde des Jurons)

Zed Van Traumat Voix sensuelle et allure féline, il est avant tout un libre poète. Dans une langue baroque et populaire, il vous balance en plein cœur ses chansons à la fois tendres et saignantes, souvent à la limite de la transgression.

Avec une réelle richesse d'âme, il dissèque le monde et le passe au prisme d'une sensibilité singulière. Nos existences, nos quotidiens, nos travers, comme mis à distance, semblent soudain plus étranges. Son regard lucide, son humour, sa candeur sont autant d'étendards brandis face au cynisme de ce siècle. Il est un animal de scène qui joue avec les mots, les fait vivre de tout son être. Habité par chacun d'eux, il les lance à la gourmandise avide d'un public qui ne s'y trompe pas et n'en ressort jamais indemne.

Bien connu des scènes du grand Sud Ouest, il a assuré les premières parties de Philippe Katerine, Lo'Jo, Jacques Higelin, Emily Loizeau, Nicolas Jules, Claire Diterzi, Berry... Prix de la SACEM au Concours Jacques Brel de Vesoul en octobre 2008, on lui a décerné en 2009 le prix Centre des Ecritures de la Chanson / Fondation La Poste, suite à son passage aux rencontres d’Astaffort. Sorti mi-mars, son album "Belge Andalou" a reçu le soutien du fonds à l'autoproduction de la SACEM.

Contact : www.myspace.com/zedvantraumat

//// à 20 h 30, vendredi 13 et samedi 14 novembre 2009 ////

Marielle Dechaume

(en coréalisation avec L’AMJA)

Je suis comme je suis

Petite, je me souviens de la terre sous mes pieds nus, de mes yeux tournés vers les étoiles. Aujourd'hui j'ai des rêves de gamine et des désirs de femme, des besoins de rires et pleurer. L'Amour ? Tout a été dit ? Les serments « qui sont des cracks » et « l'amour qui se détraque », la vengeance, les jalousies...

Un tour de chant spectaculaire qui parle des choses simples, toujours belles, parfois mélancoliques, parfois drôles, comme ce couple, « Le mal est fait » qui s’avoue ses liaisons réciproques... ou rythmées telle cette « Seconde chance » à l’accent bluesy... Marielle nous prend la main simplement et nous entraîne dans son univers intemporel rempli de tendresse, d’amour et d’émotion, qu’elle donne sans compter... une fresque de tableaux lumineux, une soirée inoubliable...

Piano : Jacques Montembault, mise en scène : Aline Still

Contact : www.myspace.com/dechaumemarielle

//// à 20 h 30, vendredi 20 et samedi 21 novembre 2009 ////

Soane

En 1ère partie, samedi 21 novembre

Soane est bavarde, dans ses chansons, sur scène et dans la vie. Confidences et anecdotes sont au programme de la chanteuse aux accents blues. Contact : www.myspace.com/soanechanson

Contact : www.myspace.com/soanechanson

photo © marcochapeau 2008

sam

(Soirée avec le soutien de )

De la chanson dans un esprit rock. Un raccourci pour qualifier le style de sam, qui évoque des influences artistiques, empreintes d’Alain Bashung, Noir Désir, Dominique A, Miossec ou Arman Méliès. Les chansons de sam s’affichent sans identification en se nourissant de références. Amant des mots et des images, son sens poétique anime ses histoires “vraies”. Dans un esprit offert aux rencontres et au partage, sam aspire à donner à son travail plus de sincérité et de justesse, une voix touchante pour nous faire découvrir un univers fort et délicat, cet auteur compositeur interprète nous ennivre de ses melodies sensibles.

Contact : www.sam-lesite.fr

//// à 20 h 30, vendredi 27 novembre 2009 ////

photo © R. Saillet

Lénaïc

(en coréalisation avec Service Compris)

Mille mots pour une idée... c'est dur à synthétiser / alors il écrit des chansons / c'est normalement un peu moins long.

Il aime bien faire rire / et souvent, il le fait bien / mais le meilleur (ou le pire) / c'est quand il n'y est presque pour rien.

Parfois c'est dur à dire / alors il couche sur le papier / des cicatrices et des blessures / pour finalement vous les conter...

Un voyage en musique / où l'on rit, est-ce qu'on pleure ? / une escale poétique, / "Lénaïc faux rêveur".

Contact : www.myspace.com/lenaic44

//// à 20 h 30, samedi 28 novembre 2009 ////

Ben Mazué

Sa ville de départ est sous le signe du soleil : Nice. Dès son plus jeune âge, de gammes en bémols, il côtoie la rigueur des conservatoires. Puis c'est la capitale, le rap, les mélodies, l'impatience et toujours : l'endurance. Après le piano, vient la guitare, et la musique s'empare de sa vie.

Ben Mazué écrit des textes pour qu'on puisse s'enivrer, et des mélodies pour se délivrer. Il est ce qu'il fait, le véhicule et nous bouscule quand il passe d'un texte sombre glissant sur des violons à une démo beatbox détonante, pour atterrir sur un rythme estival.

Ben raconte et embarque, dans des histoires de saisons, de sensations, avec des mélodies douces-amères, des phrases qui piquent et d'autres qui dorlotent, fort de sa combinaison entre le sud et la grisaille. Une claque, une caresse et beaucoup d'écoute.

Lauréat 2008 du prix Paris Jeunes Talents

Contact : www.myspace.com/benmazue

//// à 20 h 30, vendredi 4 décembre 2009 ////

Tomislav

(Soirée avec le soutien de )

 

Véritable homme orchestre, ce trentenaire s'est fabriqué tout un dispositif instrumental : guitare à la main, harmonica ou mélodica à la bouche, charley au pied gauche, grosse-caisse au pied droit et enfin un sampler pour superposer les rythmes et mélodies...

Résultat : une ambiance folk acoustique aux accents pop - bluesy, délicieusement intimiste.

 

Contact : www.myspace.com/tomislavausavon

//// à 20 h 30, samedi 5 décembre 2009 ////

photo © F. Ferrer

Davy Kilembé

A part son personnage, Davy Kilembé ne se cache derrière personne. Face au monde, il joue seul pour mieux servir sa voix et ses mots. Sur scène, il rejoint son « salon » où l’attendent sa calebasse, ses accessoires et ses guitares. Il joue la rythmique qu’il boucle en direct sur son « sampler magique », puis prend sa guitare pour continuer en rythme dans le style folk énergique à la manière d’un Richie Evans, ou blues acoustique façon Buddy Guy. C’est ainsi qu’il nous parle avec sensibilité d’espérance, d’amour, d’enfance, de rêve….

Vous l’avez peut-être déjà vu aux Francofolies de la Rochelle, Nuits métisses, Nuits de Champagne, Perpignan Jazz Festival, Casino de Paris… ou en 1ère partie de Nathalia M-King, Tryo, FFF, Raoul Petite, De Palmas, Guem, Cabrel, Marcio Faraco, Cali, Zebda, Dani, Tété, Anis…

Grand Prix « Vive la Reprise » du Centre de la Chanson 2009.

Contact : www.kilembe.com

//// à 20 h 30, vendredi 6 novembre 2009 ////

photo © M. Laversanne

Lily Luca

En 1ère partie

Croustillantes ou douces-amères, pétillantes ou quelque peu alcoolisées, les chansons de Lily sont à consommer directement sur place pour un instant de fraîcheur...

Entre sa guitare et son accordéon, parfois douce, parfois grinçante, elle dessine un petit univers bien à elle, composant peu a peu son patchwork poétique.

Contact : www.myspace.com/lilyluca

photo © D. Salimi

Louise Vertigo

Le bois secret

Après une résidence création au Campus MCM à Cherbourg en partenariat avec Point Ephémère à Paris, Louise vertigo présente, dans la continuité de sa recherche sur la voix et le souffle, son nouveau tour de chant. Entre ciel et terre, groovy et aérien : Le bois secret agit comme un massage sonore.

Louise Vertigo propose ici de déplacer la forme chanson de son contexte habituel, en l'enrichissant, en la croisant avec d'autres disciplines comme la danse contemporaine et le Zen, en proposant au public une expérience participative unique.

Avec Didier Guegdes (guitares) Valentine Duteil (violoncelle), Olaf Hund (labtop) et Daphné Coispine (son). Contact : www.myspace.com/louisevertigo //// à 20 h 30, samedi 7 novembre 2009 ////

Contact : www.myspace.com/louisevertigo

//// à 20 h 30, samedi 7 novembre 2009 ////


co-plateau : Ziaux et Kelka
(en coréalisation avec Les Petites Planètes)

Ziaux et Kelka, auteurs-compositeurs-interprètes se croisent dans le métro au hasard de leurs lignes de vie. Le temps d'une escale à Copacabana Station, elles nous transportent sur leurs planètes.

Kelka, la brune, taille moyenne, les pieds sur terre, puise dans l'eau de vie quotidienne pour imaginer une galerie de portraits. Ses chansons théâtrales prennent des accents variés : jazz manouche, pop-rock, blues, musique orientale… Ziaux, la blonde, du haut de son mètre 80, reste la tête blottie dans les nuages. Elle dessine des personnages traversant son quotidien totalement imaginaire sur des airs bossa et swing.

Chant : Ziaux et Kelka, Mise-en-scène : Anne Doussoux, Guitare : Nicolas Parent, Contrebasse : Michel Costandi


photo © Jean-Luc Buro et Nicolas Jaurey

Contact : www.ziauxkelka.fr

//// à 20 h 30, vendredi 16 octobre 2009 ////

photo © N. Favrichon

Léon RoubiÑol

(en partenariat avec l’APEJS et l’Association 4A)

A la fin des années 90, Florent Ricci, officie en tant que bassiste puis guitariste dans son 1er groupe « Ayebory ». Il écrit des textes humoristiques sur la gendarmerie, le camping, le jardinage illégal...

A partir de 2001, il commence à produire des instrus hip hop avec les artistes « Ghostown » aux Royaumes Unis et « Falkonection » en Allemagne.

En 2004, il s’adjoint la complicité de « DJ Ramid Lookoom ». Il définit la rencontre comme « un mic mac de samples et d’instruments acoustiques ». En fait, un rap mêlé de swing au service d’une plume, à la fois fine et acérée et un flow qui commence à faire parler de lui dans la région Rhône-Alpes. En 2008, c’est DJ « J-One alias Juan Cojones » qui vient faire des tours de passe-passe sur les disques de Léon RoubiÑol.

Contact : www.myspace.com/leonroubignol

//// à 20 h 30, samedi 17 octobre 2009 ////

Joy Pryor

En 1ère partie

C’est difficile à présenter, une Joy Pryor, ça ne ressemble à rien de connu. Ce qui s’en approcherait le plus serait une espèce de mix improbable entre Edith Piaf et Patty Smith…
et encore ! Ce serait réducteur !

Contact : www.myspace.com/joypryor

Karim Gharbi

(en coréalisation avec Smart ASBL)

Le duo Antichambre

Un chanteur borderline et mélancolique, un pianiste orchestral et explosif. L'Antichambre de Karim Gharbi et d'Eric Bribosia est un duo bruxellois qui décoiffe les perruques mal fixées. De chansons originales en divagations poétiques, du Jazz à la musique populaire aux accents d'un Orient parfois Rock & Roll. Absurde tristesse, joies débraillées, pirouettes et distorsions colériques viendront vous rappeler qu'il y a des traces de goudron sur les robes de mariées !

Karim Gharbi a obtenu le 1er prix au concours national du Mans Cité Chanson 2009 dans la catégorie des artistes interprètes . Venez voir! ça va chier dans les Horloges .... Contact : www.karimgharbi.com //// à 20 h 30, vendredi 23 et samedi 24 octobre 2009 ///

Contact : www.karimgharbi.com

//// à 20 h 30, vendredi 23 et samedi 24 octobre 2009 ////


 

“coup de pouce” !

Oh boy !

« Oh boy ! 3 filles au caractère bien trempé, 1 homme tableau à la langue bien pendue, voilà qui nous promet une soirée des plus mouvementées ! Oh boy ou les hommes, un éternel sujet de conversation pour un voyage sans escale sur des chansons d’hier et d’aujourd’hui. Oserez-vous tenter l’expérience ?!...

//// à 20 h 30, du 24 au 26 septembre 2009 ////

 

photo © Bruno Vallet

Camille d'Avril

Chansons cousues main !

Fille de luthiers, pianiste de formation, Camille s’est nourrie de cultures musicales diverses. Du jazz à la folk music, en passant par la chanson, elle a fait de ce mélange un atout, témoignant d’une fibre musicale très personnelle, d’une griffe artistique véritable, identifiable.

Camille d’Avril, c’est avant tout un regard posé sur les petites et les grandes choses de la vie. À sa manière, elle détricote ce qui l’entoure et le recrée : entrelaçant les mots et les notes, elle imprime un ton, une couleur à ce qui la touche, l’interpelle et la charme.

Artiste attachante et surprenante empreinte d’un rien de malice et d’innocence feinte, elle nous chante ses tendres batailles et ses secrètes colères, d’une voix délicieusement mâtinée de swing et de douceur. Solitaire de nature, elle a d’abord créé un set de morceaux piano-voix qu’elle a baladé dans différents lieux depuis son arrivée à Paris : le Kibélé, l’Entrepôt, l’Espace Christian Dente, la Bellevilloise, le Réservoir, le Lavoir Moderne Parisien...

Aujourd'hui Michel Goubin, musicien, l’a rejointe. Ensemble, ils ont détricoté les chansons pour en présenter une toute nouvelle version à deux pianos. Face à face sur scène, ils tissent à quatre mains, les deux claviers pour aiguilles.

Forte de cette nouvelle formation, elle continue de transformer la mélancolie en sourire, les petits riens en jolies surprises, le tout en chansons. C’est un peu son truc à elle, comme s’il fallait ne jamais rien perdre.

Contact : www.myspace.com/camilledavril

//// à 20 h 30, mardi 9, jeudi 11, vendredi 12 et samedi 13 juin 2009 ////

et aux trois baudets, lundi 15 juin 2009

photo © Amine Lahlou

Chloé Tridot

Même un sourd serait captivé en regardant Chloé sur scène.

Vous avez vu ses yeux ? Tout est dedans. Un vrai manga. L'expression d'un monde entier concentré dans deux horizons bleus.

Jusqu'au dernier rang, vous ne pouvez pas louper l'océan. Il vous emporte et vous raconte toutes voiles dehors les voyages de l'existence. La vie, l'amour, etc. Sans dévoiler autre chose que l'évidence simple, sans démâter sur les creux de la prétention.

L'originalité c'est d'être soi. Solide à ses rêves, celle qui vogue vers sa vérité. Et puisque cette terre recule toujours plus avant, puisqu'il n'y a rien d'absolu tant que l'on sait rester curieux, Chloé ne pose que des questions ; d'une voix chaude de plaisir à nous faire partager ses braises, celles de sa passion de la vie.

C'est une amoureuse, quoi ! Sentimentique et poétale, mais exigeante. Circulez pathos et futilités, ici le lourd est léger et l'inconsistant prend de la valeur. Les notes acoustiques lui emboîtent le pas comme son ombre, les reflets mélodiques de sa simplicité nous renvoient cette lumière qui ne peut prendre conscience que dans l'absolu des émotions.

Toujours en dualité, comme la nature ; en opposition à soi-même, pour continuer. Chloé aime les « décollages » ? Il faut comprendre décalages. Si elle parle d'atterrissages, ce sera sur la lune. De voyages ? Ils seront au plus loin, en soi. De couleurs ? Elle nous les montrera en noir et blanc.

Et encore... Beaucoup de choses ; toutes celles en fait, qui sont en vous et qui vous appartiennent. Car lorsque vous écouterez Chloé, ce seront vos secrets qu'elle aimera, puisqu'ils y a fort à parier qu'ils soient les mêmes que les vôtres.

L'exceptionnel en elle, c'est d'être comme tout le monde. Et de le dire mieux que nous.

Contact : www.myspace.com/chloetridot

//// à 20 h 30, mercredi 10, jeudi 11, vendredi 12 et samedi 13 juin 2009 ////

et aux trois baudets, lundi 15 juin 2009

photo © Andoni Iturrioz

Je rigole.

Coluche n’a pas écrit « J’me fais chier très volontiers. »

Paul Verlaine n’a pas écrit « Je suis triste comme le vent... »

Louis Ferdinand Céline n’a pas écrit « Je suce tes os, c’est de bonne guerre ! »

Elizabeth Teissier n’a pas écrit « Le soleil est radieux, c’est écrit dans le journal ! »

Jean-Paul II n’a pas écrit « On ne perd jamais la foi, on la déplace. »

Saddam Hussein n’a pas écrit « L’innocence, c’est l’inconscience du mal qu’on fait. »

Raël n’a pas écrit « J’ai vécu les étoiles. »

Christophe Colomb n’a pas écrit « Le monde est une mer de rivages... »

Comme le fou du village ou le chamane, c’est en déchirements sacrés que Je rigole. transcende les souffrances et les paradoxes de l’existence.

Andoni Iturrioz et Christelle Florence chargent les étoiles en chevauchant un météore au bord de l’implosion. Le progrès n’a pas eu lieu, l’amour est satanique, l’enfance est en danger et la beauté est partout.

Inventif et minimaliste, c’est avec guitare, clarinette, clarinette basse, quelques samples et la puissance des mots d’Andoni que Je rigole. clame sa joie noire vers le ciel. Le bonheur n’est pas loin mais il faut courir.

Héroïque, Je rigole. parle vrai et embrasse le monde d’une violente tendresse.

Contact : www.myspace.com/jerigoleandoni

//// à 20 h 30, mardi 9, mercredi 10, jeudi 11 et samedi 13 juin 2009 ////

et aux trois baudets, lundi 15 juin 2009

photo © Andoni Iturrioz

Lisa Portelli

Découverte en 2006 au Printemps de Bourges à tout juste dix-neuf ans, Lisa Portelli est une auteur-compositeur-interprète qui possède un viscéral sens de la scène.

Formée au conservatoire avec un premier prix de guitare à la clé, elle a su très vite accrocher les professionnels par son originalité créatrice, des Francofolies de La Rochelle aux Muzik’Elles de Meaux, assurant les premières parties d’artistes aussi divers que Cali, Olivia Ruiz ou Pauline Croze. En concert, l’humour toujours à l’affût, elle mêle chansons classiques et réalistes des débuts à un univers désormais plus intérieur où le propos et la composition s’entrecroisent jusqu’au parlé-chanté.

On y découvre une personnalité aux goûts musicaux sans frontières, aux multiples facettes, et qui joue de ses propres ambiguïtés par une espèce d’urgence de vivre. Derrière la voix de femme-enfant se cache un propos imagé d’une étonnante maturité explorant poétiquement des registres variés : candeur, solitude, mélancolie, désespoir, sensualité… Accompagné par sa guitare buckleysienne soudain plus rock et écorchée, son chant témoigne d’une maîtrise technique et musicale insoupçonnée.

Seule à la guitare électrique ou entourée de ses deux nouveaux complices (Lucas Barbier à la batterie, Gonzague Octaville à la basse), Lisa Portelli est de celles qui se donnent sur scène, invitent au partage de moments rares, à une vraie fraîcheur créative aux ambiances, textures et univers en recherche constante. Elle prépare actuellement son second album où l’on retrouvera l’essentiel des chansons qu’elle proposera dès avril en tournée.

Contact : www.myspace.com/lisaportelli

//// à 20 h 30, mardi 9, mercredi 10, vendredi 12 et samedi 13 juin 2009 ////

et aux trois baudets, lundi 15 juin 2009

photo © Bruno Vallet

Nathyle

À l’aise dans ses vingt et un ans, Nathyle vit pleinement sa passion, interprétant ses propres chansons, ainsi qu’un large registre de la chanson française, de Barbara à Gainsbourg en passant par Lynda Lemay et les Ogres de Barback. Une passion pour le chant qui s’est révélée très jeune pour vaincre une timidité : « Sur scène, je me sens enfin moi-même ; chanter, c’est ma façon de m’exprimer et de partager l’une de mes lignes de vie. »

Entrée à huit ans dans « Le chœur d’enfants de Poitiers », elle y expérimente ses premières scènes, en France et à l’étranger ; parallèlement, elle suit pendant six ans une formation instrumentale de clarinette, ce qui ne l’empêche pas de s’accompagner depuis quelques années à la guitare et au piano. En 2004 et 2005, Nathyle participe à la comédie musicale Paris je t’aime, au sein de la troupe Salut l’artiste dirigée par Gérard Bourgeois, le temps d’une tournée en province et de quelques concerts à Paris. Elle chante également en solo, accompagnée d'un DJ dans les restaurants et autres salles des fêtes. Elle y met en pratique son plaisir d’écrire et de composer à travers des chansons intimistes où il est souvent question des relations hommes-femmes, des moments marquants de sa vie, des rencontres enrichissantes, des histoires empreintes de nostalgie et exprimant aussi le malaise d’une société qui tend à basculer vers l’indifférence.

Montée à Paris il y a un an et demi pour suivre une formation « Scène et création » à l’école de la Manufacture Chanson, Nathyle y recherche surtout un moyen d’apprendre beaucoup sur le métier et de perfectionner ses techniques. Avec une simple envie : « J’espère qu’un jour je vous rencontrerai le temps d’une chanson, le temps de vous dire... »

Contact : www.myspace.com/natyle

//// à 20 h 30, mardi 9, mercredi 10, jeudi 11 et vendredi 12 juin 2009 ////

et aux trois baudets, lundi 15 juin 2009

photo © Michel Azous

Agnès Collet

(en coproduction avec Dancefever Productions )

Agnès Collet est une infatigable chercheuse de mots, une chineuse de mélodies, pour que la musique parle au cœur autant qu’à l’oreille. Chaque rythme se fait l’écho d’un élan intérieur, entre force et douceur, humour et révolte.

Les pieds sur terre et la tête au ciel, elle nous convie à une traversée de paysages tant humains que géographiques où se mêlent poésie, rire et dérision.

1er Prix Le Mans Cité Chanson 2004, elle écrit des chansons comme on fait pousser des fleurs là où ça manque de poésie. Ses textes développent des images, vivantes, cocasses, parfois révoltées, souvent tendres, s’épanouissant sur les accents folk-blues d’une guitare déchaînée.

Beaucoup d’humour, parfois un zeste d’autodérision, mais l’acidité du propos n’empêche jamais la rondeur des notes. La voix est belle, tour à tour douce ou exaltée. Cri de révolte ou cri du cœur... avec des mélodies qui butinent les fleurs du jazz comme du rock. (Dernières Nouvelles d’Alsace) en duo : Agnès Collet (guitare/voix) et Xuan Lindenmeyer (contrebasse)

Contact : www.myspace.com/agnescollet

//// à 20 h 30, vendredi 8 et samedi 9 mai 2009 ////

Je rigole. en 1ère partie le samedi 9 mai

mAm'Zelle Bip et FrAnck Perrolle

(en coproduction avec Biprod)

Une guitare, une voix. C'est tout.

L'un ne va pas sans l'autre.

Une chance sur un million de se rencontrer, d'avoir le même projet musical, le même langage, la même envie.

Après de multiples scènes, de 1ères parties (Sanseverino ou Bénabar), un 1er album qualifié entre autres d’épatant par Chorus. Ils remportent le Grand lifting des tubes sur TF6, et enregistrent le single « eye of the tiger ».

Mais ça on s'en fout finalement !

Car pour eux le plus important c'est la quête de ce moment bizarre que l'on connait tous, que l'on cherche tous, un moment intemporel où tout est clair et limpide, et inexplicable, mais avec vous.

De la chanson jazz ? Du Tuck & Patti dans la langue de Molière ?

Pour tout renseignement, veuillez s'il vous plait, les écouter...

Contact : www.myspace.com/mamzellebipetfranckperrolle

//// à 20 h 30, vendredi 15 et samedi 16 mai 2009 ////

Nathyle en 1ère partie le samedi 16 mai

Julie Rousseau

 

Une voix d’abord, une voix douce, fluide, sensible surtout, et qui fait corps avec de vraies mélodies. Une voix qui touche au fil des chansons, feuilletées comme autant de pages d’un journal intime et pudique à la fois.

Tombée dans la musique dès la petite enfance, Julie obtient à vingt ans un prix de piano, mais bifurque vers une voie moins classique pour suivre les cours des Ateliers Chanson de Paris, où elle rencontre des auteurs et compositeurs et commence elle-même à écrire.

En 1999, elle intègre le groupe vocal Opus Tribu qui intervient notamment dans le festival troyen des Nuits de Champagne. Saluée en 2001 par un « coup de cœur » de l’Académie Charles Cros pour un disque jeune public, elle monte le trio Job, qui reprend Brassens, le quintette vocal La Tangente (150 concerts), tout en se constituant un répertoire personnel où sa voix fluide fait mouche entre l’intime et le réel, l’humour et le sensible.

Après sa sélection aux Rencontres d’Astaffort en 2006, elle sort un premier CD cinq titres et décroche l’année suivante le Grand Prix et le Prix du Public du Tremplin Vive la Reprise. Aujourd’hui, elle propose un nouveau tour et un nouveau CD.

Contact : www.myspace.com/julierousseaumusic

//// à 20 h 30, vendredi 29 mai 2009 ////

Lisa Portelli en 1ère partie

Jean-Baptiste Veujoz

(en coproduction avec Les Zondits)

« Jean-Baptiste ? Un amoureux des mots dits, des airs bus à la source, un chansonneur en quête d'authenticité, un baladin engagé... »

Bien loin de la Starnaque ! Auteur et compositeur insatiable, il interprète ses chansons à tous vents, parfois seul, parfois accompagné.

Si certaines sont reprises au vol par d’autres interprètes qui les hébergent dans leurs répertoires, la plupart sont chantées par lui même dans son "One Man Chauve"

Contact : www.myspace.com/jeanbaptisteveujoz

//// à 20 h 30, samedi 30 mai 2009 ////

Camille d'Avril en 1ère partie

photo © Vincent Catala

Olivier Brion

(en coproduction avec Twin Fizz Records)

Auteur & compositeur parisien, Olivier Albert Brion nous propose, avec « hôtel d'Angleterre », de partager son univers pop teint de nostalgie et de romantisme à la géographie variable...

Fondateur durant les 90's de Dorian Gray puis des Yachines avec lesquels il sortira trois albums, dont une édition spéciale pour le Japon. Lauréat du F.A.I.R. en 1997, il tournera à travers la France avec notamment un passage remarqué à la Route du Rock. Au début des années 2000, il se lance dans le projet « Discover » : 2 albums verront le jour « High life » et « California songs ». Après avoir partagé la couv' de la revue pop moderne « Magic » avec les filles de « nouvelle vague » l'été 2004 et vu le single « Gena Rowlands » programmé par diverses radios dont RTL, il commence à écrire et collaborer avec d'autres artistes : Alain Chamfort, Julie Delpy, Dave, Tanya de Montaigne, Curt Smith des Tears for fears, So... et une de ses chansons sera reprise sur la B.O du film « The Bourne identity » avec Matt Damon.

Après quelques concerts à Paris puis aux Etats Unis et de bonnes chroniques dans la presse spécialisée, il décide enfin d'écrire un album entièrement en français et sous son nom. L'album sort fin 2007 chez XIII bis Records et est distribué par Sony/Bmg.

Contact : www.myspace.com/olivierbrion

//// à 20 h 30, vendredi 17, samedi 18 et vendredi 24 avril 2009 ////


 

KardKa

(en coproduction avec Candy production)

ATTENTION !! CONCERT ANNULE !

 

//// à 20 h 30, samedi 25 avril 2009 ////


Soirée “coup de pouce” !

Vivienne Barberine est GULLIVERTE

Chansons du répertoire d’Anne Sylvestre

« Vint une belle gaillarde, épaulée comme un camion, les yeux comme des mansardes et puis les cheveux si longs qu’on aurait dit l’autoroute qui va de Marseille à Aix. Elle mettait en déroute tous les donneurs de complexes. Elle dit : je suis Gulliverte et je me sens bien... Grande, grande je suis grande. Je m’demande comment vous faire comprendre que je suis tendre »

Interprétation : Vivienne Barberine - Piano et Narration : Michel Goubin - Mise en scène : Lili Douard - Lumières : Joël Legagneur

//// à 20 h 30, mercredi 29 avril 2009 Entrée libre sur réservation ////

 


photo © Marguerite SWARSKI

Fabrice Némo

(en coproduction avec Double D Productions)

La musique à fleur des mots

Aucun romantisme enrubanné dans les mots de Fabrice Némo. Aucune grosse ficelle. Aucune émotion préfabriquée. Sur des rythmes jazzy, bossa nova ou rock acoustique, l’auteur-interprète nous parle des sentiments (les siens), des douleurs qui les accompagnent, de leurs douceurs aussi parfois.

Pas de métaphore ni de poésie superflue qui appellerait un décryptage, Fabrice Némo se veut réaliste, concret, les deux pieds bien dans la vie. Il chante vrai. Direct. Avec cette fragilité qu’il peine à masquer et qui touche au cœur.

Alors, sous la plume de l’artiste, au fil de ses chansons un univers intimiste se dévoile dans lequel se cache peut-être un certain mal de vivre, plus certainement une violence intérieure, quelques cris étouffés, voire ci et là des aveux murmurés. Autant d’émouvantes confidences lancées à fleur de mots.

A l’écouter nous parler de lui, l’envie nous vient de le prendre par la main et de suivre le chemin à ses côtés. Un chemin qui est aussi un peu le nôtre. Car Fabrice Némo nous ressemble. La preuve, ses chansons nous parlent de nous. Laurent Fialaix (Questions de femmes)

Contact : www.myspace.com/fabricenemo

//// à 20 h 30, vendredi 27 et samedi 28 mars 2009 ////


Julie Darnal

(en coproduction avec Le Théâtre de Porcelaine)

Après des études classiques, une licence (danse musique) en Sorbonne et un premier prix d’harmonie au conservatoire international de Paris, Julie Darnal donne la priorité à la musique, en composant d’abord pour les autres, puis elle commence à se produire avec ses propres chansons.

En 2005, elle enregistre 12 titres en autoproduction :

« Entre nous soit dit son premier album est une magnifique coupe de champagne… Tenter de la ranger dans une catégorie ne serait que trop réducteur, elle s’est vraiment créé une bulle dans laquelle elle nous invite, alors entrez ! » (G.V. FrancoFans)

« Les chansons rythmées et colorées, marient subtilité, grâce, humour et tempérament… L’air de pas y toucher, pas mal de choses sont dites, avec tendresse et talent » (Fnac.com)

Contact : www.myspace.com/juliedarnal

//// à 20 h 30, vendredi 3 et samedi 4 avril 2009 ////


photo © Véronique Varlet

Léna Ka

(en coproduction avec My Indie Tour)

Peu de choses destinaient cette grande timide à écrire des chansons et surtout les chanter sur scène, peu de choses sauf peut être une voix limpide, acrobate et un besoin de la faire exister au contact de mots accompagnés de notes de musique...

Léna Ka se forme aux Ateliers Chanson de Paris, au Studio des Variétés, et trouve enfin sa voie(x) : celle d’une auteure-compositrice-interprète, largement inspirée par Tori Amos, Sarah Mc Lachlan ou Joni Mitchell, son artiste phare.

Lena connait son premier succès en 1999 avec « Tous Les Cris Les SOS » de Daniel Balavoine, puis collabore avec des artistes d'horizons aussi ouverts que Jonatha Brooke, Serge Lama ou Etienne Roda Gil. En 2003, elle sort son premier album, « Entre les mots ».

Elle fait alors la connaissance de Vincent-Marie Bouvot ainsi que Zina Tamiatto, sa complice d'écriture, puis entame l’écriture et la composition de son deuxième album, résolument pop/folk. Qu'elle soit seule au piano, ou accompagnée par Eric Sauviat à la guitare et Jimmy Montout au cajon, qu'elle compose pour elle ou pour Johnny Hallyday et Pauline, Lena n'aime rien tant que partager sa musique.

Contact : www.lenaka.com

//// à 20 h 30, vendredi 10 et samedi 11 avril 2009 ////


Sale petit bonhomme

(en coproduction avec A.D.M.R.)

Dans un univers où se mêlent swing et rythmes du monde, Sale Petit Bonhomme fait de la chanson à texte. Autodérision, humour, mélancolie ou coups de gueule, les mots sont là pour faire écho à la vie.

Créé fin 2006 autour de Jean-Jacques Mouzac, auteur et compositeur, Sale Petit Bonhomme a sorti son premier album La Vie qui danse en juin 2008.

Sur scène, Sale Petit Bonhomme c’est le mélange étonnant de fortes personnalités, des musiciens issus d’horizons éloignés. C’est surtout une rencontre humaine forte, preuve que si l’on peut paraître tous différents on peut également se retrouver et partager ensemble, s’enrichir… autrement !

Jean-Jacques Mouzac : Chant, guitares - Aurélien Mouzac : Guitares - Thierry Heraud : Contrebasse

Contact : www.myspace.com/salepetitbonhomme

//// à 20 h 30, vendredi 20 et samedi 21 février 2009 ////


Roucaute

(en coproduction avec Les frères de la côte)

Roucaute jongle avec deux univers. Celui de la poésie brûlante et inspirée de Gilles Roucaute et celui de la musique qu&