Composer pour la chanson
Finalités
Un stage intensif pour développer ses techniques de composition de chanson et son imaginaire.
Description du programme
Cette action de formation est organisée sur un rythme intensif de 4 jours hebdomadaires durant 3 semaines consécutives, ce qui permet une totale immersion dans la création. Sa forme en collectif est l’occasion d’enrichir sa palette d’expression et les exercices, contraintes ou autres jeux d’écriture musicale aident l’artiste participant à développer son imaginaire.
Objectifs pédagogiques (être capable de)
• Se repérer dans l’histoire de la Chanson
• Appliquer des outils de composition (analyse de textes, mélodie et harmonie, structure d’une chanson, etc.)
• Adapter ces techniques à l’univers d’un auteur et répondre à une commande en appréhendant son rapport à l’interprète et aux autres acteurs du projet musical
• Identifier les contraintes et les différents contextes professionnels du métier de compositeur de chansons.
Modules
Se repérer dans l’histoire de la chanson et des musiques actuelles
Evolutions de la chanson du XVIIème à nos jours, écoute et analyse de styles, des différents courants, impacts sociaux, technologiques, politiques.
Techniques de composition
Déblocage de l’imaginaire, expression et idéation, usage des contraintes pour favoriser l’expression de l’inconscient, travail sur l’harmonie, le son, la tonalité, les modes, le rythme, la mélodie, la structure, travail sur le phrasé musical, sur les couplets, les refrains, breaks, intros, outros, les silences…
Adapter ses techniques de composition et répondre a une commande
Exercices et jeux d’écriture musicale sur des textes ou extraits de textes existants, tordre et détordre les formes musicales d’une chanson, travail de composition en collectif, à 2 ou 3 sur la même compo autour d’une commande précise, travail sur la « décomposition » : réécrire la musique d’une chanson du répertoire très connue
Contraintes et contextes professionnels des métiers d'auteur ou compositeur
Bases de la propriété intellectuelle (droits d’auteurs, droits voisins), les partenaires professionnels et fonctionnement de la gestion collective, statut de l’artiste auteur ou compositeur
Moyens et méthodes pédagogiques
• formation intensive, synergie du groupe
• travail collectif (petits groupes), travail personnalisé
• respect de l’identité artistique et considération du rythme personnel et de l’expérience de chacun
Intervenants pressentis
Bertrand Louis
Suivi de l'exécution, modalités d'évaluation et de certification
• Feuilles de présence et certificat de réalisation de l’action de formation.
• Auto-évaluation collective
• Restitution des textes écrits durant la formation
• Formulaires d’évaluation de la formation
• Suivi personnalisé des stagiaires.
Acronyme : CPC
Numéro de session : 2024S1
Public visé
Compositeur.rice.s, Musicien.ne.s, Parolier.ière.s, Auteur.e.s
Pré-requis
Avoir une pratique professionnelle régulière de l’écriture de chanson Connaitre les bases de la théorie musical
Conditions d'accès
Sur dossier (lettre de motivation, CV, bio et photo)
Date
du 13/05/2024 au 31/05/2024
Horaires
84 heures sur 3 semaine(s) / 12 jours (4 jours hebdomadaires) - Cours entre 10h et 18h
Effectif
3 à 8 personnes
Lieu de la formation
ACP la Manufacture Chanson - 124 avenue de la République 75011 Paris
Moyens techniques
Salles de cours équipées,
Systèmes d’écoute et enregistrement,
Ressources documentaires,
Accès internet,
Instruments à disposition (pianos, guitares…),
Coût de la formation
3000 € ttc (ou 2200 € ttc en accès individuel)